| | 主辦單位 臺北市藝文推廣處
常設展 《魔幻森林─文山劇場工作坊》
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)臺北市藝文推廣處文山劇場
本展覽在文山劇場兒童戲劇及親子藝文活動的定位下，以趣味、創意、互動的展覽設計為前提，帶領學童由後臺出發，進入後臺各部門到前臺表演區的各項劇場體驗，歷經一趟從劇場製作到舞臺演出的神秘之旅！一窺支撐舞臺表演的各專業領域是如何創作及執行。
Exhibition information
展覽資訊
提供全國各地展覽活動相關資訊的平台。這個平台匯集了來自不同領域的展覽活動，包括藝術、文化、科技、商業等多個領域。無論您對哪個領域有興趣，整合全國展覽資訊都可以幫助您找到適合您的展覽活動。
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| | 主辦單位 雲林縣政府文化觀光處
2026年1月【詔安客家文化館-常設展-雲林詔安客主題展示館】
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)詔安客家文化館
推廣網址: 點我前往
常設展 / 雲林詔安客主題展示館 1/1（四）～12/29（日） 地點：1、2 樓展區 如需導覽，請在一週前提出申請，相關規定請參考詔安客家文化館預約導覽申請。◎活動詳情可搜尋「詔安客家文化館」官方網站與粉絲專頁。
| | 主辦單位 屏東縣政府
2026 玩味六堆：從庄頭出發，走進屏東客庄的風土味緒
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)屏東縣政府
一場關於歷史文物的陳列，更是一次關於「味道」與「記憶」的深度對話 在這裡，你會看見 📜 庄頭的記憶：那些傳承百年的器物，訴說著先民開拓的艱辛 🏔️ 六堆的靈魂：透過文物，重新連結起六堆不同庄頭的風貌 🥢 風土的味緒：每一件物件，都對應著土地長出來的在地滋味
| | 主辦單位 臺中市港區藝術中心
115年秋季藝文研習班
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)臺中市港區藝術中心
推廣網址: 點我前往
【研習時間】 115年7月24日起陸續開課 (依實際上課時間為準，中秋節、國慶日、光復節連假停課一次)。遇天然災害如颱風等，依行政院人事行政總處或臺中市政府所發布之公告為停復課依據，不另通知。停課則課程順延。 【報名及繳費方式】 《第1階段網路報名》115年6月23日(星期二)9:00起至115年6月24日(星期三)24:00止 ★繳費方式★ 1：網路報名錄取3日內（含錄取當日、假日及例假日）完成繳費， (衍生之手續費皆由學員自行負擔) 。 2：網路報名錄取3日內（含錄取當日、假日及例假日）至中心服務台完成繳費。 《第2階段現場報名》115年7月4日(六)起至每堂開課後一週止，每日9:00~17:30（週一休館不受理），至本中心展覽廳服務臺現場報名，現金繳交費用。 【優待辦法】詳見網址 【其他事項】詳見網址 1.墨池常潤書法A 9/1-12/8 9:40-11:40(15次) 2.長笛 9/1-12/8 10:00-12:00(15次) 3.墨池常潤書法B 9/1-12/8 13:00-15:00(15次) 4.箏心琴藝-進階 9/1-12/8 19:00-21:00(15次) 5.基礎瑜珈A 9/1-12/8 19:00-19:50(15次) 6.基礎瑜珈B 9/1-12/8 20:00-20:50(15次) 7.陶雕技藝 8/26、9/9、9/23、 10/7、10/21、 11/4、11/18、12/2 9:00-16:00(8次) 8.鉤針編織 9/2-12/9 14:00-16:00(15次) 9.行書-日常的書寫A 9/2-12/9 9:00-11:00(15次) 10.行書-日常的書寫B 9/2-12/9 19:00-21:00(15次) 11.箏心琴藝-初階 9/2-12/9 19:00-21:00(15次) 12.脊椎調衡器皮拉提斯ARC Pilates-初階 8/5-12/16 18:00-18:50(20次) 13.【身心醒覺】多元輔具皮拉提斯 8/5-12/16 19:20-21:00(20次) 14.墨池常潤書法C 9/3-12/10 13:30-15:30(15次) 15.小兒童美術 A (週四班) 9/3-12/10 19:00-21:00(15次) 16.中華花藝 9/3、9/17、10/1、10/15、10/29、11/12、11/26、12/10(時間暫訂) 19:00-21:00(8次) 17.舒緩瑜珈 9/3-12/10 17:30-18:20(15次) 18.基礎瑜珈C 9/3-12/10 19:00-19:50(15次) 19.基礎瑜珈D 9/3-12/10 20:00-20:50(15次) 20.數位單眼攝影 9/3-12/10 19:00-21:00(15次) 21.茶席與生活美學 9/3-12/10 18:30-21:30(15次) 22.大兒童美術A 8/28-12/18 19:00-21:00(15次) 23.炭筆素描初階 8/28-12/18 19:00-21:00(15次) 24.熟齡核心保健皮拉提斯-初階 7/24-12/18 18:00-18:50(20次) 25.熟齡核心保健皮拉提斯-進階 7/24-12/18 19:20-21:00(20次) 26.水墨畫初階 8/22-12/19 9:00-12:00(15次) 27.水墨畫進階 8/22-12/19 13:30-16:30(15次) 28.揚琴研習 8/22-12/19 10:00-12:00(15次) 29.油畫 8/22-12/19 13:30-16:30(15次) 30.大兒童美術B 8/22-12/19 10:00-12:00(15次) 31.快樂學陶笛 8/22-12/19 13:00-15:00(15次) 32.小兒童美術B 8/22-12/19 15:10-17:10(15次) 33.基礎瑜珈E 8/22-12/19 9:30-10:20(15次) 34.基礎瑜珈F 8/22-12/19 10:30-11:20(15次) 35.素描藝術 8/22-12/19 18:30-21:30(15次) 36.水彩專門研習 8/23-12/20 9:30-12:30(15次) 37.素描速寫 8/23-12/20 14:00-17:00(15次) 38.水彩畫趣 8/23-12/20 18:00-21:00(15次) 39.創意生活木工 8/23、9/6、9/19(六)、10/11、11/1、11/22、11/29、12/13 9:00-16:00(8次)
| | 主辦單位 國立臺灣歷史博物館
亞洲在場：臺灣與亞洲運動會特展
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)國立臺灣歷史博物館
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2026年，適逢第20屆亞洲運動會（以下簡稱亞運），本展以亞運為題，敘事從「洲際、國家、社會與個人」四種尺度切入。亞洲在場，是亞洲彰顯文化的主場，是臺灣展現自信的主場，更是所有人共築未來的主場。 單元一：競技之境─運動世界的亞洲 在亞洲運動會中，「亞洲」意味著什麼？是依據地理位置、政治實體，還是文化界限來定義？透過探究亞運的前世今生，我們得以窺見，亞運不只關乎運動，更是釐清何謂「亞洲」的歷程。 單元二：整裝待發─「我們」的代表團 參與亞運，不僅是運動員爭取榮耀的舞台，也是企圖在國際社會中定位「我們」是誰。誰代表「我們」、「我們」用什麼名字參賽，背後牽涉一段國際政治攻防歷程。 單元三：臺灣至寶─運動巨星的誕生 在追求卓越的道路上，運動員所需付出的努力，不會因為國籍性別等因素而有所差異。在抽離國手身份後，離開賽場的運動員，與你我的區別或許也沒有想像中的巨大。 單元四：咫尺千里─我們與亞運的距離 亞洲運動會，不僅是一場運動賽事，更是大型的社會集體記憶銘刻。每個世代的臺灣人透過對賽事的觀看與支持，創造出專屬於該世代的時代記憶，進一步認知、丈量自我與社會、國家乃至國際的關係。 單元五：並肩同行─走向未來的亞運 從第1屆印度新德里亞運，到2026年的日本愛知名古屋，走過20屆的亞運，是一座容受勝利與失敗、榮耀與悔恨的舞台。運動關乎輸贏，但也終能超越輸贏。
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科技藝想樂園
活動場次資訊:
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指導單位：教育部 你是否曾想過，當科技遇上藝術，會擦出什麼樣的火花？在過去，藝術家使用畫筆和顏料在畫布上創作；但在今天，電腦程式、感測器、甚至是人工智慧（AI），都變成了藝術家的新畫筆。「認識科技藝術」主題特展，將以多元互動的科技ｘ藝術，結合不同的體驗方式，打造一個兼具互動性、趣味性與未來感的藝術遊樂園，邀請您自由探索，變身為充滿創意的科技藝術玩家。 Have you ever wondered what happens when technology meets art? In the past, artists created on canvas with brushes and paint; today, computer programs, sensors, and even artificial intelligence (AI) have become their new creative tools. The special exhibition “Exploring Tech Art” brings together a diverse range of interactive art and technology, offering multiple modes of engagement to create an art playground that is immersive, playful, and infused with a sense of the future. Visitors are invited to explore freely and become creative participants in the world of tech art.
| | 主辦單位 創價美術館台中館
臺中市藝術亮點-《逆風前行》高一峰紀念展
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)高一峰
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本次展覽以四個子題：「藝術．初探」、「放懷．馳騁」、「人間．光景」、「靜觀．萬象」層層展開，從早期西畫作品，包括臺中街景、農村與居家生活場景；對北方大漠、駿馬與蒙古風情的懷想與思念，表現他以速寫與寫意手法捕捉自然與動勢；聚焦於現實中的常民生活，描繪島嶼社會質樸人情與真切日常；以及對日常的細膩觀察，在凝練的筆觸中將周遭的動、植物轉化為深刻而富張力的藝術形象，循著高一峰老師筆墨的流轉，追索藝術與生命的共振。
| | 主辦單位 高雄市立美術館,內惟藝術中心
古內惟傳奇船旗-重現100幅古內惟水族生態圖鑑
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)李怡志;(中華民國)高雄市立鼓山高級中學;(中華民國)高雄市立前鎮高級中學;(中華民國)高雄市立壽山國民中學;(中華民國)高雄市九如國民小學;(中華民國)高雄市內惟國民小學;(中華民國) 高雄市港都社區大學;(中華民國)高雄市立美術館志工
其他單位: (執行)時地設計,(指導)文化部,(指導)高雄市政府文化局
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以300年前的船旗 串連港口、河流到內惟埤塘 召喚消失的水文與生態 透過社群參與 重現百年前的生物圖鑑與奇想花園 漁旗作為召喚：從祈漁到祈生 內惟，從三百年前的舟影點點到今日的都市綠地，曾是水網交織的農耕沃土。這條水路從港口出發，順著河流深入內惟埤塘，滋養出豐富的水域文明。清領時期的埤圳、日治時期的山泉，構築了包含鯽魚、鱸鰻、黃花水龍與田字草等原生動植物的棲地。然而，隨工業擴張與都市開發，這些粼粼波光逐漸隱匿，成為斷裂的地景記憶。 本計畫由高雄市立美術館、內惟藝術中心共同發起，邀請時地設計執行，以百年「船旗」和「漁旗」文化為媒介，將原本屬於海洋的「祈漁」意涵轉譯為對土地的「祈生」。傳統船旗是船隻出航的護身符，承載著平安與豐饒的希冀。團隊藝術家李怡志觀察到傳統旗面圖像的「贈與」、「交換」、「宗教」與「海事」的社會功能和意涵，企圖在歷史的裂縫中填補缺失的生態版圖，將內惟消失的水族群像與鄉野故事，重新縫合進大漁旗的視覺美學中。 共築百態生態圖鑑 這是一場由藝術家引領製旗師、文化講師與社區夥伴，共同書寫的集體實踐。邀請藝術中心周邊學校師生，走入內惟社區進行田野訪查，將歷史文獻與長輩口中的物種記憶，轉化為具象的型版創作。參與者運用石灰、糯米、米糠等傳統糊染素材，親手置糊上色。 透過工作坊，本計畫建構一幅 127件古內惟水族生態圖鑑。這百面旗幟不只是工藝的再現，更是集體經驗的拼貼。當這些消失的鱗光、貝類與水草在旗幟上重新顯影，我們不僅是在修補一段失落的水文史，更是在當代都市中，為內惟圈圍起一座虛實交錯的埤塘生態美學，喚醒土地深處的人文共鳴。
| | 主辦單位 桃園市立大溪木藝生態博物館
奔向那彩虹-鳳飛飛電影金曲講唱暨特展
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)桃園市立大溪木藝生態博物館
其他單位: (指導)桃園市政府文化局
「我是一片雲，天空是我家...」當熟悉的旋律響起，你腦海中浮現的是哪一段銀幕往事？ 眾所期待的《2026 鳳飛飛電影金曲特展》即將於 5月1日 隆重登場！這不只是一場展覽，更是一次穿越時空的深情對望。我們誠摯邀請您，再次走入「帽子歌后」那段影、視、音三棲的輝煌歲月。 活動亮點： 五大主題展區：全面梳理鳳姐電影金曲脈絡，從純愛經典到時代傳唱，帶你找回時代的回憶旋律。 瓊瑤影視文物首展：跨界文學與電影，首度公開珍貴的瓊瑤愛情電影文物，重現大銀幕下的浪漫傳奇。 記憶回聲：展前超過 300 位民眾的真實投稿，每一則故事都是對鳳姐最誠摯的思念。 世代傳承講唱會、音樂會：「台灣鼓王」黃瑞豐、金曲歌后曾心梅、朱海君、新生代吳汶芳、黃宇寒、紫月光等多位精彩嘉賓，聆聽經典歌曲的魅力。 電影欣賞：經典重映，看著帽子歌后在銀幕上的舉手投足，與志同道合的粉絲們一起感動、一起微笑。
| | 主辦單位 國立臺灣工藝研究發展中心
漫工活藝Craft Flow－顏水龍典藏工藝展
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)國立臺灣工藝研究發展中心
其他單位: (指導)文化部
推廣網址: 點我前往
國立臺灣工藝研究發展中心於114年度典藏新增顏水龍珍貴原作40件，涵蓋工藝設計手稿、陶藝創作與竹工藝家具等多元類型，並以「漫工活藝 Craft Flow」為策展主題，重新回望臺灣近代工藝在文化啟蒙、生活實踐與美學轉譯中的發展軌跡。工藝從非靜態的物件存在，而是一種根植於日常、回應時代的文化流動；它在手作之中被形塑，在生活之中被使用，也在人與環境的互動之間持續生成新的意義。 作為臺灣現代工藝的重要倡議者，顏水龍不僅以創作者身分介入藝術實踐，更積極推動工藝進入公共生活與社會場域。他所留下的，不只是具時代價值的工藝作品，更是一種關於「工藝如何成為生活文化」的思想視野。本展所提出的「漫工」與「活藝」，即是對其創作精神與文化實踐的再詮釋——從細緻深耕的工藝態度，延伸至藝術融入日常的生活哲學。 展覽以「活水」作為核心意象，將工藝視為一股持續流動的文化能量：它於典藏中沉澱積累，在當代語境中重新轉化，並於生活經驗裡再次被感知與實踐。展覽內容分為三大主題單元：「紙上經緯」聚焦工藝設計手稿，呈現臺灣工藝現代化歷程中的設計思維與方法，映照顏水龍深具耐性與秩序感的「漫工」精神；「風土形貌」透過原住民文化轉譯之陶作與彩繪作品，展現其對土地文化與民間美學的深刻關照；「生活即藝術」則藉由竹工藝家具等作品，體現工藝融入居家空間與日常使用的實踐理念，彰顯「活藝」作為生活態度的當代意涵。 透過本展，觀者得以重新理解顏水龍如何融合西方現代藝術、日本民藝思想與臺灣在地文化脈絡，進一步將工藝轉化為兼具美感、功能與文化性的生活器物。其所倡議的「生活即藝術」，不僅體現文化、設計與產業之間的平衡關係，也見證臺灣工藝由地方走向現代、由技藝邁向文化實踐的重要歷程。
| | 主辦單位 新竹縣五峰鄉公所
賽夏族巴斯達隘paSta'ay常設展
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)新竹縣五峰鄉公所
"位於新竹縣五峰鄉大隘村朱家莊部落('ip'ipa'an bato' )，又稱平石部落，族語意思為遍地扁石的地方。 展示關於賽夏族生活所使用之器具，賽夏族除了祭儀使用之器具外，其餘皆無過多的雕刻及裝飾，大多都是植物本身的色彩呈現，但從技法及意義上則是有脈絡可循。 由於本館舍與巴斯達隘祭場相連，常設展主題皆是與巴斯達隘祭儀相關，從祭儀使用器具、漁獵用品乃至生活器具，就需要由各未來細心觀賞、發掘其中精華。"