提供全國各地展覽活動相關資訊的平台。這個平台匯集了來自不同領域的展覽活動，包括藝術、文化、科技、商業等多個領域。無論您對哪個領域有興趣，整合全國展覽資訊都可以幫助您找到適合您的展覽活動。
| | 主辦單位 南投縣埔里鎮公所,南投縣埔里鎮民代表會
本年度策展以科技兼具環保的方式呈現人文歷史記憶，利用圖像加強觀眾的印象，進入展場，走入時光隧道帶領大家穿越時空來到古早的大埔城探險，跟著年代的時間軸來認識各個主題，展區中充滿科技與人文藝術的結合，例如《蓽路藍縷 大埔城故事多》紀念專書的裝置藝術、故事導覽語音燈箱、竹林布幔與鏡面貼、膠片地圖燈光畫、對位投影呈現的動感照片牆等等，邀請民眾作伙來認識土地上的生活記憶與人文故事。 帶您回望大埔城的拓墾足跡，邀您一同穿越150年前的大埔城。
| | 主辦單位 佛光山台南福國寺
大智度論之菩薩行：透過大智度論的精隨，引導與課學員深入菩薩修行的精神與實踐之道，思維菩薩的慈悲願力與智慧行履，體會學佛與利他的真義。 工筆花鳥/佛畫：從宋代折枝花鳥的細緻筆法出發，學習描繪花卉的柔美、禽鳥的靈動，進而以恭敬且自在的心意，描繪心中菩薩的容顏。
| | 主辦單位 高雄市電影館
「光影魔幻樂園」展覽在高雄市電影館夢幻開展！ 從現在開始，爸爸媽媽可以牽起孩子的手，來到電影館一樓，包覆在電影館專為孩子創造的友善空間，我們邀請大家徜徉在魔幻動物園，體會如森林萬花筒繽紛視覺的展場，探索一個又一個以「視覺暫留」產出的驚奇玩具，運用各種藝術形式啟發孩子對電影的興趣與感知。
| | 主辦單位 高雄市電影館
在數位娛樂尚未普及的年代，電影曾是大眾最重要的娛樂形式。戲院林立，百家爭鳴，觀眾絡繹不絕。為了吸引群眾進場，片商與戲院特別聘請專業畫師創作各式各樣的海報與手繪看板。這些作品色彩鮮明、構圖誇張，往往在觀眾尚未踏入戲院之前，就已經引發對電影劇情的無限想像。 當時街頭的廣告看板不只是宣傳工具，更是城市景觀的一部分。哪一部電影最受歡迎？哪位明星最新登場？人們透過看板交換消息、討論話題，戲院外牆便成為大眾日常生活的一面「文化布告欄」。手繪看板讓黑漆漆的戲院宛如萬花筒般，在街頭反射出一個又一個絢爛奪目的故事。 與今日影城內部統一張貼的印刷海報相比，過去的手繪看板更具有鮮明個性。每一位畫師都有獨特的筆觸與風格：有人善於誇張人物表情，有人重視打鬥場面，有人則把西方巨星畫得如同就在觀眾眼前，這些作品不僅僅是複製劇照，更是流行藝術的創作，這份結合技術與靈感的工作，使得手繪看板在許多資深影迷的記憶裡，至今仍熠熠生輝。 本次展覽以「手繪電影看板畫師」為核心，期望重新喚起市民對戲院與電影文化的熱情，也讓觀眾體驗人與影像互動的多樣方式。展場分為數個子題，包括「戲院與看板」、「高雄看板畫師簡介」、「畫家工作環境」與「電影看板軼事」等，邀請各位觀眾進入電影館，從不同角度感受舊時電影氛圍，無論是展出的立體看板、珍貴影星照片，抑或是畫師訪談與技法展示，希望大家都能進到看板藝術的世界。
| | 主辦單位 高雄市政府文化局
1900年是高雄的鐵道元年，打狗驛設置於現今五福四路、檢修車棚、號誌樓一帶，再往南即是潟湖與潮間灘地。鐵道的載運頻繁，越顯腹地不足，便於車站南方進行填海造陸，1905年，一條五百多公尺長的鐵道，向南延伸至這片海埔新生地，稱為濱線。「濱線」的日語發音HA-MA-SEN，久而久之成為在地居民口中的「哈瑪星」。1908年更將車站往南擴張到現今的舊打狗驛。 現存的哈瑪星鐵道園區即為日治時期的打狗驛，作為高雄第一座火車站，成為砂糖與各種物資進出台灣的中繼站，是高雄市百年城市發展的重要起點。1941年客運站搬遷之後，繼續以高雄港驛之名服務貨物運輸，直至2008年因配合市區鐵路地下化計畫而停用。 2024年是高雄設市百年，重啓鐵道復駛是城市年度最重要的計畫之一，除了「哈瑪星號」火車運行，更從全台各地搜羅了各式各樣的火車車型，展示於哈瑪星鐵道園區。邀請大家一同見證高雄現代化發展的起點，搭上這班歷史列車，重返哈瑪星的風華年代！ 高雄為紀念設市百年，發起全台最大百年鐵道復駛計畫，不僅改造濱線觀光列車「哈瑪星號」，重新升級「哈瑪星鐵道園區」，更集結各種在台灣鐵道史上載客載貨與產業用列車，展示在百年貨運舊軌道上，打造專屬高雄特色的哈瑪星鐵道園區。 濱線觀光列車「哈瑪星號」，呼應過去高雄港貨運特質，將過去載貨用車改裝成濱線風格的觀光列車。鐵道園區中超過30款火車，是自台灣各地搜尋符合高雄哈瑪星鐵道園區歷史意義的車輛，歷經一年以上洽談商借、整理修復、吊運安排等工作處理，終於得以展示在百年鐵道之上。
| | 主辦單位 臺中市大墩文化中心
葡萄牙磁磚彩繪擁有悠久而深厚的藝術傳統，其創作形式有別於平面繪畫，需於方寸磁磚之間精準構圖、細膩鋪陳。本次展出作品以25片磁磚拼製完成，透過色彩與圖像的連續銜接，呈現獨特的視覺韻律，引領來館民眾細細品味來自異國的藝術風采。 ◎創作藝術家：陳映潔老師 ◎作品名稱：燈籠花與老臺灣的記憶 ◎創作理念：燈籠花(朱槿)是我兒時的記憶，對我而言，那是土到不能再土的花了，小時候媽帶著漫步田埂上，穿越磚紅色的矮小的農舍，一排排的籬笆，是燈籠花築成的藩籬，那是一段很美好的回憶。兒時紅磚牆築成這件作品的框，以早期的單瓣到近期各種改良多色及重瓣的燈籠花組成畫面，好比從老臺灣走到新臺灣，時代的變遷，深植我們中心的仍是那對土地的認同，就像畫心裏原初而臺灣的琉璃綠花窗一樣，古樸而永恆。 ◎媒材：葡萄牙磁磚
| | 主辦單位 桃園市綺麗運動協會
透過系統化的教學，幫助學員掌握基本舞步、舞姿及節奏感，培養對國際標準舞（國標舞）的興趣與自信，研習課程融合了音樂、藝術、文化、社交等多種元素，能夠豐富社會文化生活，推廣藝術與美學。
| | 主辦單位 桃園市桃園區中興里辦公處
課程雖以土風舞（Folk Dance）為核心，但強調「多元」之藝術觸角。土風舞本身即是各國民族文化、歷史與音樂的綜合體，內容涵蓋了多樣化的節奏與舞姿訓練，從傳統律動到現代編舞手法皆有涉略，強調多人合舞中的隊形變換與協調美感，屬於「集體即興與展演」的藝術形式。
| | 主辦單位 桃園朝陽舞蹈班
國際標準舞（包含拉丁舞系）是表演藝術的重要分支，課程涉及倫巴、恰恰、桑巴等舞科，強調肢體律動、情感張力及舞台展演美學。透過專業教學，將舞蹈技藝轉化為視覺藝術呈現，透過拉丁音樂與舞蹈節奏的深度融合，提升市民對於世界舞蹈文化的學習。
| | 主辦單位 嘉義縣表演藝術中心
| | 主辦單位 國立暨南國際大學
國立暨南國際大學與享譽國際的知名攝影師江村雄先生簽署合作意向書（MOU），宣布於暨大圖書館內設立「攝影美術館」。 攝影師江村雄提供其多年珍藏的攝影歷史資料、珍貴文物以及經典攝影作品，於館內進行長期展出，致力於梳理攝影歷史脈絡，為台灣影像藝術留下珍貴資產。 江村雄老師出身彰化員林，投身攝影藝術超過一甲子，他曾於2012年榮獲美國攝影學會（PSA）藝術組與旅遊組世界排名「雙料第一」的殊榮，並連續20餘年入選「世界攝影十傑」，生涯累積獲得超過一萬一千次國際獎項肯定，更獲頒國際攝影大師（MPSA）等崇高榮銜。江老師的作品風格多元，從畫意、生態到紀實攝影皆有極高造詣，此次與暨大合作，將其畢生心血與學術資源注入校園，具有極高的傳承意義。
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