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線，是最純粹的語言。 藝術家吳丁賢以極簡的姿態介入畫布，在大片留白之間，讓線條自由呼吸、起落、流轉。 他不描繪形象，卻在無形之中勾勒出生命最真實的節奏，有時輕盈，有時沉靜得像一個長長的停頓。 色彩是他的底色，也是他的心境。 粉金與玫瑰的溫柔，藍紫與炭黑的深沉，在不同畫面裡訴說著不同的心境，繁複在底層，平靜在表面，如同喜悅與憂鬱從不曾真正分離。 那份簡約輕巧，是經過層層覆蓋、反覆沉澱之後才得以浮現。線在其中舞動，生命的底色，自然就慢慢顯影了。
| | 主辦單位 彰化縣文化局
彰化縣君承書畫協會目前擁有六十餘位會員，成員來自溪湖地區各行各業。協會定期舉辦書畫藝術展覽，展示會員創作成果與學習成長，並提供書畫愛好者交流與觀摩的平台，期望藉此共同提升藝術素養，推廣書法與水墨文化。 書法為歷史悠久的藝術形式，包含楷書、行書、草書、隸書與篆書等多樣風格，每一筆畫皆展現書寫者的情感與精神，透過筆勢的變化呈現獨特韻律與美感。水墨畫則以墨色濃淡與運筆變化，描繪自然景象與意境之美。協會期望透過書畫創作與交流，豐富會員視野，精進技藝，共同推動書畫藝術的傳承與發展。
| | 主辦單位 南投縣政府文化局
為展現竹工藝的創新成果與文化價值，南投縣政府文化局辦理「竹韻承光-竹藝產品開發競賽首獎典藏作品展」，展覽匯集歷屆競賽首獎典藏作品，呈現二十餘年來竹藝創作在技法、設計與生活應用層面的多元發展。 竹材溫潤細緻，兼具柔韌與強度，自古融入生活器用與人文意象。竹藝產品開發競賽長期鼓勵創作者在傳統工藝基礎上融入當代設計思維，使竹藝從日常器物延伸至空間美學與創新產品領域，逐步建立兼具文化深度與市場潛力的創作成果。本次展覽所呈現之歷屆首獎作品，正是此一發展歷程的重要縮影。 「竹韻承光」之名，寓意竹藝所蘊含之氣韻與風格，承續歷屆典範之光華。展覽透過典藏作品系統性梳理，回顧竹藝在造形語彙、結構工法與設計轉化上的演進脈絡，彰顯其作為地方文化資產的重要定位與時代意義。本次展出歷屆首獎得獎的竹藝家有吳美菊、吳柳燕、劉素茹、吳明錩、吳國書、陳桂美、黃桂珠、陳震寬、陳怡安、陳識博、許銘珊、林淑君、李慧珍、池明政、許銘珊、洪貴英、陳盈池、張文德、劉宗岳、林琮琪。 展場規劃以簡約沉穩為基調，強調材質肌理與工藝細節之呈現，引導觀者在靜雅空間中細賞竹材之溫潤質感，體會工藝精神所蘊藏的時間深度與生活美學。展覽不僅回顧歷屆成果，更展望未來發展，期望透過典藏展示，持續深化竹藝在文化保存與創新設計之間的對話。誠摯邀請各界蒞臨參觀，共同見證竹藝承光而行、在當代生活中持續發光的文化力量。
| | 主辦單位 臺南市政府財政稅務局
張老師自民國90年投入藝術創作，長期深耕藝術教育，累積豐富教學經驗。創作風格細膩敏銳，擅長運用色彩、形式與結構，發展獨具特色的藝術語彙，於創作與教學之間持續流動，既是藝術的實踐者，亦是美感的引導者。 本次展覽以「曼陀羅」與「波希米亞編織」為創作主軸，融合繪畫與纖維藝術，透過色彩、線條與結構的交織，展現心靈療癒與自由奔放的藝術表現。曼陀羅畫以圓形結構象徵內在秩序與冥想，層層色彩引導觀者進入自我對話；波希米亞編織則運用繩線的打結、纏繞與垂墜，構築心型、花紋與樹木等意象，傳遞自由不羈的生活態度。兩種創作形式交融，讓觀者在幾何秩序與線性律動間感受心靈安定與自由張力，體驗療癒與連結的力量。
| | 主辦單位 臺南市鹽水區公所
鹽水區公所將於✅115年3月27日（星期五）上午10時，於鹽水區公所三樓禮堂舉辦「花語山川—蘇寶珠花卉與自然個展」開幕儀式，展覽地點設於二樓「藝氣相投」藝廊，誠摯邀請市民朋友蒞臨欣賞，在藝術作品中感受花卉🌺與自然景觀🦚交織的美好意境🥰。 本次展覽展出蘇寶珠老師多件花卉🌺與自然題材創作，作品以鮮明而柔和的色彩描繪自然景致，透過細膩筆觸與層次豐富的構圖，呈現山林🦚、花卉🌺與季節變化的生命律動。例如作品中盛開的花朵、水面飄落的花瓣、山巒間搖曳的芒草，以及岩石山谷的自然紋理，都展現出自然界靜謐而充滿生命力的景象。畫面在寫實與抒情之間取得平衡，既保有自然風景的真實感，也蘊含藝術家內心對自然與生命的感悟。 👉蘇寶珠老師畢業於國立高雄師範大學教育研究所，曾任國小校長、主任及教師，長年投入教育工作，同時持續從事藝術創作。她現為台南市向陽藝術學會創會會員並曾任第四任理事長，亦為台南市美術學會、中華美術家協會及南瀛青溪新文藝學會會員。蘇老師積極參與藝術交流，個展與聯展經歷豐富，並多次參與國際藝術展覽，包括日本東京、維也納、新加坡、釜山與威尼斯等地的國際藝術交流展，展現臺灣藝術家的創作能量與文化特色。
| | 主辦單位 屏東縣政府
「當繁花盛開」日本當代藝術展，以花的隱喻為引，呈現日本戰後至當代藝術的精神風貌——在破壞與重生之間，藝術如野花般於灰燼中頑強萌芽，綻放出人性的多樣姿態。 展覽集結十六位日本藝術大師，包含井上有一、白髮一雄、草間彌生、荒木經惟、空山基、天野喜孝、奈良美智、村上隆、鹽田千春、蜷川實花、名和晃平、高野綾、六角彩子、小松美羽、中村萌、江上越，展出作品橫跨書道、繪畫、攝影、雕塑、裝置與流行視覺等領域，他們的作品宛如不同季節的花朵：有的濃烈熾熱，有的靜謐內斂；有的綺麗絢爛，有的深邃如夢。 透過這些創作，我們得以窺見日本藝術從內在靈性到感官欲望、從個人孤獨到群體記憶之間的流動，並與南方的自然、情感與時間共鳴。
| | 主辦單位 屏東縣政府
臺灣首座以迎王祭典為主題設立之地方文化館，並典藏一艘由在地國寶級師傅親手打造的王船，透過沉浸式體驗，近距離認識王船的歷史脈絡與技藝傳承。 ◼️ 1F 海洋信仰｜以沉浸式劇場「生命的長河」，為迎王平安祭典與王船的歷史起源揭開序幕。 ◼️ 2F 千歲巡狩｜透過五大國家及民俗無形文化資產，了解臺灣王船的演進與海外的王船文化。 ◼️ 3F 屏東代巡，打造神舟｜介紹屏北及屏南地區各具特色的迎王祭典，民眾亦可在此一探王船建造的過程，欣賞精雕細琢、彩繪華麗的傳統工藝技術。 ◼️ 4F 東港迎王｜三年一科的東港迎王平安祭典祭祀科儀至今仍遵循古禮，在臺灣的王爺信仰與祭典文化中佔有極重要的地位。
| | 主辦單位 屏東縣政府
「念念之間：善惡之境，心之所向」 善與惡，不是一刀兩斷。它更像在人心之中緩緩移動的界線。一念起，是偏向；一念轉，是修正。 《念念之間》從東港下頭角出發，走進東福殿的城隍信仰與殿前二十四司制度，探問地方如何理解善惡。這裡的善惡，不是威權式的裁決，而是在日常生活裡，透過承擔與選擇，被反覆提醒。 二十四司，各司其職。看似制度安排，其實是將抽象的價值觀，化為可站立的位置。迎王出陣時，家將臉譜分明；黑白之間，象徵清楚。但真正的界線，不只畫在臉上，而是在扮演者的心中。每一次踏步，每一次科儀，都是對自身的一次校準。 從外來落腳到在地生根，城隍信仰在聚落裡慢慢成形，讓居民在念頭轉動之間，學會辨識方向。善惡從不是最終的宣判，而是在「念念之間」，仍然可以選擇靠近善的一方。
| | 主辦單位 高雄市立圖書館總館
「救救菜英語」英語學習專書展示，特別為英語初學者、久未使用英語的學習者，以及想重新打好基礎的你量身規劃，陪你一步步找回英文的信心。 書展精選多元實用的英語學習專書，內容涵蓋： 🔤 基礎字彙與文法：用最白話的方式，重新理解英文核心概念 🗣 生活會話與情境英語：從日常對話、旅遊、職場到實用溝通 🎧 聽說讀寫整合學習：透過圖解、例句與練習，循序累積語感 😊 友善學習取向：鼓勵不怕犯錯，讓學英文不再有壓力
| | 主辦單位 屏東縣政府
次展覽集結20位客籍作家、跨越近百年的文學作品，透過文字與影像結合，呈現屏東客家聚落依山傍水的生活樣貌。 透過文學與攝影交織，呈現客家文化的生活樣貌與時代變遷。展區規劃「一山一水一客家」、「當靚時光：生活、風土、飲食記憶」及「婉約以對：靜靜耕讀、朗朗客語」3大主題，並融入客家諺語、建築與飲食元素，透過設計轉化為具時尚感的圖文呈現，展現年輕化的客家風格。 參展作家包括鍾理和、馮清春、林清泉、馮喜秀、曾寬、曾貴海、曾彩金、李旺台、邱才彥、曾喜城、利玉芳、李得福、陳寧貴、顏志文、涂耀昌、鍾振斌、杜虹、劉誌文、羅秀玲、陳凱琳等20位作家，時間跨度近百年，書寫範圍涵蓋屏東縣8個客家鄉，是屏東客籍作家少有的大集結。
| | 主辦單位 國立彰化生活美學館
國立彰化生活美學館自115年6月17日至7月12日，於第三展覽室辦理「藝仨人─詹清全、郭羲、許世芳三人聯展」。 許世芳老師畢業於美國芳邦大學，返臺後曾任教於建國科技大學商業設計系，歷任專任副教授兼系主任及藝術中心主任，現為現代眼畫會會長。其創作關注「內在精神」與「外在表象」之間的辯證關係，透過兩者相互滲透與交融的過程，追求物我合一的抽象藝術境界。 郭羲老師畢業於東海大學美術系研究所碩士班，曾任臺中縣青溪文藝學會理事長，現為臺灣綠水膠彩畫會秘書長。長年專注於工筆寫生與筆墨訓練，逐步形塑個人風格，將水墨工筆與膠彩意境融合呈現，其作品涵蓋花魚、孤鳥、飛鳥與走獸等題材，於古典語彙中融入當代觀點，展現細膩而富含思維的創作語境。 詹清全老師畢業於美國芳邦大學，並取得美國 Lynn University 教育領導博士學位（Ph.D.），返國後任教於中臺科技大學文教事業經營研究所及兒童教育系，並兼任藝文中心主任，現為臺中市朝中畫會常務理事。其創作歷程持續轉化與探索，長期專注於「光」的表現，透過光影在畫面中的變化與層次，呈現情感流動與時間感知，無論是柔和隱約的光影，或強烈明亮的光線，皆成為其作品中重要的表現題材。
| | 主辦單位 國立彰化生活美學館
文化部所屬國立彰化生活美學館自115年6月18日至7月19日，在該館第一、二展覽室舉辦「探索宇宙生命：2026許自貴個展」，展出藝術家許自貴的立體繪畫創作共70件，邀請民眾走進美學館，一同欣賞立體繪畫之美。 本次展覽「探索宇宙的生命-2026許自貴個展」，許自貴將創作視為一場純粹追求快樂的「遊戲」，遠離嚴肅目的。他結合對西藏星空的記憶與外星生物的想像，運用象徵自然的藍、綠、土黃等色調，捏塑出細胞、動植物或太空載具般的奇異造型。透過作品上跳動且發光的圓點裝飾，他希望帶給觀眾燦爛、具有生命動態感的視覺體驗，並分享自由想像的樂趣。
| | 主辦單位 南投縣政府文化局
AI為時下最熱門的技術，在人工智慧一秒鐘能產出上千字的時代，寫作似乎變得毫不費力。請AI描繪生活日常，它可以回應美麗的辭藻，卻無法對於鹹酥雞的香味，產生共鳴；看到小時候的照片、聽到最喜歡的卡通歌，這些只有「你」自己知道，只有「你」才能描寫出那種獨特的心情，而無所不能的AI瞬間陷入運算過載的「發呆」狀態。 南投縣文學資料館推出「AI發呆中－請AI寫文章，那我們還要寫什麼？」主題展，試圖卸下科技展的生硬包袱，以反思的姿態回應這個數位生成時代，歡迎大眾前往參觀，體驗一場科技與文學的對話之旅。 文學的迷人之處，在於那些無法被取代的真實感官與深刻的在地連結，更隱藏在寫作者下筆前的判斷、遲疑與留白之中。本展覽以「游標停滯的瞬間」展出文學家寫稿時，充滿塗改痕跡的實體手稿，這也是現代化電腦文書處理無法想像的；「AI 算不出鹹酥雞的香味」喚起你對五感的真實回應；「被諧音梗擊敗」呈現俗諺、諧音梗或雙關語的趣味；而「手寫的溫度」則是讓民眾嚐試，回到手寫思考的樂趣，感受文學中那份因動機而產生的溫度。 AI看似無所不能，那麼我們還要寫什麼？本展透過文學的視角，帶領您探索演算法無法觸及的內心世界。讓我們暫時放下對完美生成的依賴，重新找回專屬於人類的觀察與感受力。
| | 主辦單位 南投縣政府文化局
| | 主辦單位 財團法人為恭紀念醫院信義院區
本展由退休校長張淑蓉老師創作，她以業餘畫家的純粹熱情，運用透明水彩描繪出輕盈通透的光影層次。畫中駿馬奔騰，不只是動感的象徵，更傳遞出生命的溫度與健康的活力——那是一種不言而喻的積極與希望。 在她的筆下，自然不再遙遠，而是如呼吸般細微真實：清澈的色彩、流動的光影、寧靜卻充滿生機的氛圍，讓人不自覺放慢腳步，感受內心久違的平靜。 無論你是就醫、探病，或只是路過，這段藝術旅程都將為你帶來片刻的舒心與喜悅——在最需要被安撫的地方，遇見最溫柔的力量。
| | 主辦單位 74藝術中心
藝術家林恩綾的釉彩作品使用許多向日葵花樣圖案，向日葵象徵陽光、溫暖與希望，而它的向光寓意著堅定的信念，以此為創作基底，象徵藝術家人生勇敢追尋生活與幸褔的寫照。
| | 主辦單位 臺中市猿緣園藝術館
畫家周玉枝以水彩的筆觸，展現了女性灑脫、熱心與那份純粹的「傻勁」。將生活中的堆疊化為作品靈魂，讓觀者在色彩的層疊之中，感受人性的真實深度與對寶島臺灣的深厚情懷。這不僅是創作，更是在現實中尋找詩意的生活體現。
| | 主辦單位 星漾商旅
來自台北的攝影師阿翰善於利用相機捕捉街角的美好，透過攝影作品展現他的人文關懷與地方記憶，歡迎大家一同來觀賞。
| | 主辦單位 文化部文化資產局
為推廣2025年重要傳統工藝結業藝生成果，2026年特別策劃兩檔主題展覽，展現傳統技藝在時代脈動中持續傳承與創新的力量。 1-3月《紋形之境》聚焦排灣族傳統刺繡、剪黏、刺繡與傳統木雕四項工藝，探索臺灣傳統工藝如何以「紋」述說歷史、承載族群記憶，又以「形」顯現信仰、生活與情感。展覽呈現結業藝生在師承技藝中不斷精進，並於當代脈絡中嘗試創新表現，使傳統工藝煥發新的生命力。 4-6月《四藝流轉》聚焦竹工藝－籃胎漆器、粧佛、錫工藝與竹籐編四項工藝，展現工藝在歷史、信仰、生活與自然之間流轉交融的軌跡。本展透過結業藝生的攜手呈現，邀請觀眾穿梭時光，探索工藝如何承載記憶、傳承技法並在現代重新被詮釋。
| | 主辦單位 臺南市安平區公所
為活化辦公場域並營造藝文氣息，安平區公所特別邀請李淑美老師於「區政藝廊」展出創作，讓民眾在洽公之餘也能享受藝術饗宴。作品呈現李老師對臺南土地的深情告白，包含如《鹽水蜂炮》、《台南四草》及《王船祭》等具備濃厚地方風情與文化內涵的畫作。擅長以寫意的筆觸描繪生活題材，並運用畫刀展現線條的力度與肌理感，展現獨特的個人藝術風格。
| | 主辦單位 高雄市立圖書館總館
書展以繪本為橋樑，帶領孩子探索森林、草原、海洋與城市角落裡的動植物，從色彩鮮明的插畫到生動有趣的故事，讓知識在閱讀中悄悄萌芽。透過互動展示與主題閱讀區，孩子們能認識常見的花草樹木、昆蟲鳥類，甚至是生活周遭的小動物，培養觀察力與好奇心。這場書展不僅是閱讀的饗宴，更是自然教育的起點，讓孩子在翻閱書頁的同時，學會欣賞生命的多樣性，並與家人共享探索的樂趣。
| | 主辦單位 臺中市南區區公所
115.4.1-116.3.31 胡秉正教授收藏展 展示「民間典藏與學術守護的薪傳 」-原持政治大學胡秉正教授收藏由楊英邦及蔡碧璉教授捐贈之藏品 展覽亮點： 一盒火柴，承載了一個時代的記憶。本次特展展出胡秉正教授珍藏多年、並由楊英邦及蔡碧璉教授延續使命捐贈的火柴盒藏品。 從世界各國的廣告設計，到 60-80 年代充滿生活感的特色火柴，這些珍貴的「民間典藏」在「學術守護」下得以重現。邀請您前來，在方寸之間感受時代交織的火花與歷史溫情。
| | 主辦單位 澎湖縣政府文化局
本次展覽由藝術家陳瑞鴻（國立澎湖科技大學通識教育中心專案助理教授）策展，回應影像快速流通與社群媒體高度滲透的當代情境。在數位文化影響下，「親密」已不再僅屬於私密關係中的情感交流，而逐漸轉化為可被展示、標記，甚至消費的視覺內容。人們一方面渴望透過分享被他人看見，另一方面卻也擔憂在過度暴露中失去自我保護的界線。《被觀看的親密》即從此矛盾出發，探討觀看與被觀看之間，親密關係如何被重新定義。展覽以水墨的書寫性、暈染性，與膠彩的裝飾性和顏料礦物顆粒的流動與堆疊為語言基礎，從傳統書畫家在繪畫寄情以自娛，延伸到當代創作者在眾聲喧嘩的大千世界中，渴望在創作中透過水墨與膠彩繪畫獨特的身體感，尋求自己心中的一畝靜謐與慰藉。展覽邀請曾霆羽、簡佑任、廖文豪、張品慈、陳文立、黃靖淳、張宇銜、吳柏儒及康力升等9位藝術家，展出共34件作品。藝術家透過對紙材、筆觸、媒材及空間的精準掌握，建構出多重觀看場景，呈現柔情、內斂、張揚與緊繃等多樣情緒層次，使觀眾進入作品所建構的心理張力場域之中，成為觀看與被觀看的雙重主體，重新思考自身與他人之間的關係界線。