| | 主辦單位 臺中市葫蘆墩文化中心
心手相應–玻璃工藝創作陳源豐 蔡菱香 師生作品聯展
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)南開科大推廣教育中心學員
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南開科大推廣教育中心的玻璃課程，乃是以工藝生活化作為教學目標。希望作品能兼具觀賞與實用價值，除了提升美學涵養，也能貼近日常生活應用。本展作品涵蓋了擺飾、琉璃珠、琉璃筆、筆筒、花器、茶具、西洋棋及紙鎮等，具體呼應工藝生活化的目標。期盼推廣玻璃工藝的熱誠，能獲得參觀人士之認同及迴響。
展覽
臺北 新北 桃園 臺中 臺南 高雄 新竹 苗栗 彰化 南投 雲林 嘉義 屏東 宜蘭 花蓮 臺東 澎湖 金門| | 主辦單位 臺中市立大安國民中學
| | 主辦單位 臺中市葫蘆墩文化中心
捏塑自然・藝在生活》李靜宜黏土個展
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)李靜宜
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看李靜宜老師一雙巧手，將平凡的黏土化為栩栩如生的作品，揉合童趣與想像，捏塑出屬於生活的藝術風景。 李靜宜老師在指尖間創造自然、編織故事，讓藝術融入日常，讓創意開出花朵。 歡迎您一同走進這場色彩繽紛的黏土世界，感受手作之美與心靈的溫度。
| | 主辦單位 臺中市纖維工藝博物館
小宇宙裝置藝術
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)陳志剛、沈茂來、奚遠緣
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藤因為質地柔軟，具有良好的延展性且耐用，長久以來各個不同族群廣泛運用於製作各種生活用品或家具，也承載著不同世代人們的生活記憶。 這件作品由藤竹家具設計師陳志剛先生，收集來自臺南關廟藤編工藝師沈茂來製作的藤圈，並邀請紙塑藝術暨花藝設計創作者奚遠緣共同構思並現地創作。 多樣尺寸的藤圈以不同角度的組合串連，或延展成螺旋的造型，漂浮在空中。其間點綴著以各種再生紙材捏塑的紙藝作品，造型如蝶蛹、貝殼和水滴等，就像在幾何線條和有機生命之間創造對話。 本件作品展示於纖博館的大廳，民眾可以駐足並感受藝術的變化與對話。
| | 主辦單位 客家委員會客家文化發展中心
| | 主辦單位 國立暨南國際大學圖書館
《回聲：我們與世界對話的方式》國立暨南國際大學中國語文學系114級畢業製作成果巡迴展
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)國立暨南國際大學中國語文學系
其他單位: (合辦)南投縣政府文化局
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每年中文系大四的同學們都會在這一年當中，製作出一個屬於自己的作品，其形式又可依組別分為：理論、創作、刊物及繪本。同學們會依自己的專長，選擇自己適合的管道完成作品。 理論組-文字的探索者： 用理論與批評作為工具，深入文學的世界，從文本中挖掘時代的脈動與人心的細節。每一篇論文，都是對文學的深情凝視與思辨之旅。當你翻閱他們的研究成果，彷彿能聽見字裡行間的低語與對知識的追求。 創作組-寫下屬於自己的宇宙 以詩、散文、小說編織情感的風景，每一篇文字都是靈魂的印記。經過一整年的創作與修改，完成一本本獨一無二的文學作品集。那些未曾說出口的情緒與故事，都藏在字裡行間，等著你來讀、來共鳴。 刊物組-走遍台灣，記錄文學風景 他們不是坐在書桌前等待靈感，而是踏上旅途，實地採訪總編輯、作家與繪本創作者，用雙眼記錄，用筆還原。他們製作的畢業刊物，是一本融合圖像與故事的文學雜誌，呈現出創作背後最真實的聲音與溫度。 繪本組-用圖像說故事的魔法師 以最簡單的線條，說最深刻的故事。每一本繪本，都是一段溫柔的旅程，裝載著夢想、成長與思索。他們不只是畫畫，更在創造一個個世界，讓孩子，也讓大人重新感受故事的力量與美好。 想知道中文系的同學們四年來都在做些什麼嗎？那就一定要來看看這次的展覽，同時我們也結合了聲音的運用，讓每個作品不再只是平面的呈現，跟往年的策展形式有大的不同。
| | 主辦單位 國立暨南國際大學圖書館
《回聲：我們與世界對話的方式》國立暨南國際大學中國語文學系114級畢業製作成果巡迴展
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)國立暨南國際大學中國語文學系
其他單位: (合辦)南投縣埔里鎮立圖書館
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每年中文系大四的同學們都會在這一年當中，製作出一個屬於自己的作品，其形式又可依組別分為：理論、創作、刊物及繪本。同學們會依自己的專長，選擇自己適合的管道完成作品。 理論組-文字的探索者： 用理論與批評作為工具，深入文學的世界，從文本中挖掘時代的脈動與人心的細節。每一篇論文，都是對文學的深情凝視與思辨之旅。當你翻閱他們的研究成果，彷彿能聽見字裡行間的低語與對知識的追求。 創作組-寫下屬於自己的宇宙 以詩、散文、小說編織情感的風景，每一篇文字都是靈魂的印記。經過一整年的創作與修改，完成一本本獨一無二的文學作品集。那些未曾說出口的情緒與故事，都藏在字裡行間，等著你來讀、來共鳴。 刊物組-走遍台灣，記錄文學風景 他們不是坐在書桌前等待靈感，而是踏上旅途，實地採訪總編輯、作家與繪本創作者，用雙眼記錄，用筆還原。他們製作的畢業刊物，是一本融合圖像與故事的文學雜誌，呈現出創作背後最真實的聲音與溫度。 繪本組-用圖像說故事的魔法師 以最簡單的線條，說最深刻的故事。每一本繪本，都是一段溫柔的旅程，裝載著夢想、成長與思索。他們不只是畫畫，更在創造一個個世界，讓孩子，也讓大人重新感受故事的力量與美好。 想知道中文系的同學們四年來都在做些什麼嗎？那就一定要來看看這次的展覽，同時我們也結合了聲音的運用，讓每個作品不再只是平面的呈現，跟往年的策展形式有大的不同。
| | 主辦單位 郵政博物館
FUN玩具－童玩郵票特展
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)郵政博物館
有趣的玩具令人樂在其中，不僅孩童喜歡，大人也喜愛。藉由使用玩具，幼兒能發展認知與社交能力，是其成長過程中重要的夥伴。為使大眾重拾玩樂之趣，增進親子情感，本館特規劃「FUN玩具－童玩郵票特展」，期透過可引發互動遊戲之童玩及玩具設施，傳達寓教於樂觀念，讓參觀民眾從玩中學、學中玩。
| | 主辦單位 郵政博物館
FUN玩具－童玩郵票特展
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)郵政博物館
有趣的玩具令人樂在其中，不僅孩童喜歡，大人也喜愛。藉由使用玩具，幼兒能發展認知與社交能力，是其成長過程中重要的夥伴。為使大眾重拾玩樂之趣，增進親子情感，本館特規劃「FUN玩具－童玩郵票特展」，期透過可引發互動遊戲之童玩及玩具設施，傳達寓教於樂觀念，讓參觀民眾從玩中學、學中玩。
| | 主辦單位 國立故宮博物院
宮樂響起：文獻中的宮廷音樂
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)國立故宮博物院
中國古代自周公「制禮作樂」以來，歷朝歷代以禮樂制度維繫著社會秩序。據《周禮》記載，周朝宮廷在祭祀、宴饗等典禮中，皆遵循嚴格的規制奏樂，以彰顯天地神祇之威嚴，傳統稱之為雅樂。從西周的雅樂，到漢、唐樂府，再到宋、元、明、清的宮廷樂舞，每個朝代在傳承與創新中，形塑出獨特的宮廷樂章。至清代，其形制已然完備，並因以滿族入主中原，融合滿洲特色，最終發展出一套規模嚴整、風格多元的宮廷音樂。 院藏宮廷音樂文獻中，以清代最為完整，為宮廷音樂文化的重要史料。從文獻記載可見，清宮除承襲自明代之中和韶樂、丹陛大樂等典禮音樂，展現對神祇的敬仰及儀式的莊嚴外，亦在筵宴、行幸與頌賀戰事凱旋慶典中，以滿洲特色的慶隆舞助興。此外，清宮更是上演蒙古笳吹、朝鮮國俳樂舞等異域音樂，構築出一場場多元交融的宮廷樂舞盛宴。 您熟悉的清宮劇，觀眾可知劇情中宮廷的音樂演奏會及搭配的樂舞，依歷史場景記載，負責一場場音樂演奏的宮廷大樂團該按什麼樣的典制上演音樂呢？ 這次展覽，讓我們回到原始文獻，分「宮廷大樂團」、「載歌載舞」、「四方樂聚」、「絃外餘音」四個單元，一同考察清宮音樂性活動的歷史面貌，並一覽清代皇家對於中、外音樂的整理與貢獻，總結流傳千年以來的宮廷音樂傳統，捕捉那段歷史的聲音，宮樂喤喤、鏘鏘之聲餘音猶在耳畔迴盪。
| | 主辦單位 當代一畫廊
《 瀲瀲 》彭禹慈個展
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)彭禹慈
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本期展覽呈現藝術家彭禹慈的個展《瀲瀲｜Starwater》創作靈感來源於土著語中的「沼澤」一詞，意為——像星星一樣的水，以細碎的筆勢和碎形結構，建立出一種介於視覺與感知之間的畫面空間，作品如同閃爍的水光，在不斷的移動與停頓中展開，帶領觀者進入一種難以具名卻能感受的想像場域，思考觀看與存在的關係。 彭禹慈1996年生於台中，現就讀於國立台北藝術大學美術系碩士班。她的創作關注繪畫如何成為情緒、潛意識與現實之間的連結方式。這次展出的作品延續她對筆觸、節奏與留白的探索，畫面中錯落的線條與層次讓觀者在觀看中找到新的感知路徑。彭禹慈近年來參與多場展覽，創作持續探索繪畫於精神內層與現實映射之間的形構能量。
| | 主辦單位 桃園市政府客家事務局
| | 主辦單位 穎川畫廊 In River Gallery
補天- 陳廷彰個展 Mending the Sky - Chen Ting Chang Solo Exhibition
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)陳廷彰
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神話往往是人對遠遠超越自身範疇的不可解之事，最神秘而素樸的詮釋。 這次展覽「補天系列」延續以神話為基調並與生活中的觀察相互映照，將神話中對立統一的宇宙觀與日常所見，兩者雙向的交互成為貫穿陳廷彰創作的基礎，並以「內省式的看」為名，作為創作思想建構的一個基礎。 補天神話，廷彰將其視為人對自身缺憾的彌補與轉化。從「天何以有缺」為思考表達的起點，一則為物的本質，一則為成住壞空的自然現象。進而探討補天石所造成的災禍或失衡。對應在心理上，人對缺憾的彌補也有可能過度，或造成心中的另一個缺口，如人性中的慾壑難填。補天系列沿著創作中對立統一的思想核心，深觀人間中的幽微處境。 技法上補天系列多用寥寥線條勾勒圖像，再將線條空出，以色或墨填滿線條之外的空間。將空間賦予主體感，而將對象當成空間或背景的向度處理，形式上常有一種圖地關係的混淆，但彼此其實並無主次。對應之前「忘川謠」系列反覆翻面，而模糊正背面概念的結構。其核心還是希望透過在創作中的實踐，將一種矛盾亦自然的想法滲透回生活。例如作品〈補天–漸〉，我們似乎能感受到天地漸變的躁動，隨著扭動的線條、不規則的色塊漫布整個水墨紙本，創造一種負空間的意象，但目的不是彰顯空間的存在，而是創造一種既和諧又矛盾的畫面── 既熟悉又陌生的日常經驗。 美國心理學家霍赫伯格說過「即便是我們對一張靜態圖像的感知，也會需要將一定時間跨度內的多次連續掃視加以整合，因而靜態圖像感知主要由回憶和期待所構成」。我們的觀看是伴隨著我們的存活在時間裡不斷綿延下去的，觀看是隨著觀看經驗的消失與再發生組合起來的輪迴。我們的觀看有著不可思議的虛幻性，我們可能永遠難以界定當下的看，和觀看對象的真實，觀看的大部份實則充滿過去、回憶、與想像的填充。觀看的當下有其朦朧性，我們還依賴很多過去的經驗累積來接收它。補天作品中看似碎片化的象徵元素，事實上也是一種對於觀者凝視的邀請。在持續流動的物理時間中，觀者若意識到被凝視的靜止畫面具有流動性──被激發的過去記憶與眼前所見融合時，那麼這些看似無關、矛盾的圖像元素將成為該經驗過程的具象化。 廷彰將現象的內在平衡機制，寄託在神話的想像中，也散見於日常生活的譜寫裡。在觀看此次個展的畫作時，我們常常下意識地執著於畫面的圖像，而忘卻空間的存在。於是廷彰刻意調轉兩者的關係，只描繪線條卻不填充對應顏色。在我們的生活裡，我們不也不經意地執著於特定事物，而忘了觀照自己的處境? 期許我們能回歸本心生活，找到心中的平衡點。
| | 主辦單位 新北市土城區公所
承先啟後—林麗姬現代水墨師生聯展
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)林麗姬;(中華民國)張芸菁;(中華民國)汪育朱;(中華民國)洪精雪;(中華民國)周瑞倩;(中華民國)蔡詠麒;(中華民國)吳南杰;(中華民國)林佩柔;(中華民國)趙天強;(中華民國)張琇惠;(中華民國)周豐祐;(中華民國)張美鈴;(中華民國)莊淑慧
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林麗姬承先啟後，繼往開來，傳承劉國松老師現代水墨的教育理念，發揚中國水墨的特質與精神，跳脫傳統的框架，規範。教導學生，另闢蹊徑，創作出個人繪畫的特殊風格，展現宇宙萬物變幻無常的境地。
| | 主辦單位 國家表演藝術中心衛武營國家藝術文化中心
「衛武營歌劇10年回顧展」
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)國家表演藝術中心衛武營國家藝術文化中心
「衛武營歌劇10年回顧展」藉由十年來共16齣歌劇作品的靜態呈現，邀請觀眾走入衛武營歌劇院，一同見證屬於台灣歌劇的里程碑與未來無限的藝術能量。 十年淬鍊，一齣齣激盪人心的劇場傳奇，凝聚成屬於南方的歌劇能量。 自2015年起，衛武營首度攜手德國萊茵歌劇院共同製作普契尼歌劇《杜蘭朵》，正式揭開衛武營歌劇10年的璀璨序幕。2025年，衛武營將再度與德國萊茵歌劇院攜手，獻上全臺獨家首演的華格納經典鉅作《羅恩格林》。 十年間，衛武營推出15部風格多元的歌劇作品，涵蓋「臺灣製造」、「跨國共製」、「傳統新編」等類型，集結超過4,000位藝術與技術工作者，累積逾10萬觀眾人次，與全球20個劇院及團隊深度合作，逐步鍛造出堅實而持久的製作實力。 即將登場的第16部歌劇《羅恩格林》，以「整體藝術」的代表之作標記這段歌劇10年的里程碑，也為下一個十年厚植底蘊，持續推動歌劇藝術在臺灣深耕、普及與升級。本展將於衛武營歌劇院玻璃櫥窗展出，串聯十年間十六部歌劇舞台上的經典片刻，化為一條通往劇場的時光廊道。邀請您駐足、凝視、回望，穿越這條屬於南臺灣歌劇的時光廊道，一同回顧衛武營歌劇10年。
| | 主辦單位 原住民族委員會原住民族文化發展中心
「長長路還很長」希巨・蘇飛藝術展
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)希巨．蘇飛（Siki Sufin）
以「長長路還很長」為題之展覽構思，策展人伊誕特別至台東都蘭部落拜訪藝術家希巨．蘇飛（Siki Sufin）以探究藝術家創作歷程為軸線，透視藝術家如何藉由木雕、樂舞、錄像等跨域創作傳承部落文化，並提問自身關注的議題。 在作品的展示上，則以個人創作脈絡為連結線引入藝術家的創作思維，探究其如何從自然素材漂流木為創作媒材，表現其傳統文化與價值，以及延伸出的圖像符碼等象徵意涵，進而歸納出藝術家希巨的創作視角、精神、方法與中心理念。
| | 主辦單位 原住民族委員會原住民族文化發展中心
《尋循覓「蜜」～vuvu 的心情密碼》展覽
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)原住民族文化發展中心;(中華民國)屏東縣瑪家鄉佳義國小
原住民族文化發展中心與屏東縣瑪家鄉佳義國小攜手合作，推出《尋循覓蜜～vuvu 的心情密碼》展覽，本展以排灣族 RAVAR 群的山林植物與傳統歌謠為題，透過「歌謠傳習」為起點，引領孩子走入祖先記憶的軌跡，展出28件兒童圖畫創作，並發表結合6首古謠與14幅作品的兒童聲像輯《尋循覓蜜》。 歷時近一年策劃與創作，從植物認識、田野踏查到文化詮釋，呈現孩子們在圖像與聲音中逐步靠近祖靈記憶的歷程，也慢慢解讀藏於歌謠背後的「vuvu 的心情密碼」。 展覽不僅呈現孩子如何以畫筆回應文化與情感，也體現 RAVAR 文化中的細膩、內斂與浪漫。這些作品記錄他們對土地的感知、對祖先的回應，是部落孩子與文化重新連結的見證。
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近未來之形-青藝獎典藏作品巡迴特展
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)青藝獎青年藝術家
其他單位: (合辦)國立臺南生活美學館,(合辦)國立高雄科技大學
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國立高雄科技大學自2019年啟動「青年藝術家典藏徵件計畫」，並創立「青藝獎」藝術平台，致力於鼓勵青年藝術家持續創作與發展。本次推出全臺巡迴特展《近未來之形》，以「新的語言體」、「主題與關懷」、「未來的想像」三大核心議題為主軸，呈現青年世代對當代社會與未來文化的多元觀察與創意回應。邀請大家親臨展場，感受豐富的藝術能量，參與一場關於未來與當下交織的文化對話。
| | 主辦單位 原住民族委員會原住民族文化發展中心
《藝能啟動．文化共鳴》-「朱威龍＆雷恩動力藝術雙人聯展」開展
活動場次資訊:
演出單位: (馬來西亞)朱威龍;(中華民國)雷恩(Kulele‧Ruladen)
重新開館的「生活型態館」定位為青年、科技與新媒體藝術展區，首檔展覽邀請來自馬來西亞的朱威龍與排灣族藝術家雷恩(Kulele‧Ruladen)，透過兩位青年藝術家各自獨特的藝術語言，揭示動力藝術如何成為連結人與環境、傳統與未來的觸發點。他們皆擅長將抽象的文化概念化為具象動態，讓觀者在機械運轉中感知時間、空間與情感的流動，作品於展場中交相呼應、對比，於機械聲響間開展層層個人情感與社會議題的思辨，邀請觀眾步入這場動力藝術的深刻對話。
| | 主辦單位 未藝術
鄭杉安Sean Ke Cheng個展《 Sean ê 心內絵•Inner Truth 》
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)鄭杉安Sean Ke Cheng
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鄭杉安Sean Ke Cheng個展《 Sean ê 心內絵•Inner Truth 》 展期Duration｜7月19（Sat.）- 8月17(Sun.) 貴賓預展VIP Preview (僅限受邀名單）｜7月17（Thu.） 開幕茶會Opening｜7月19（Sat.）15:00 藝術家見面會Fan Meetups｜8月9日 / 8月16 展覽地點Location｜未藝術WINWIN ART｜高雄市三民區河北一路82號No. 82, Hebei 1st Rd., Sanmin Dist. Kaohsiung City 807, Taiwan. 營業時間opening hours｜每週五-週日13:30-17:30 Fri - Sun 13:30-17:30
| | 主辦單位 台灣創價學會
立命‧玄武─洪根深八十水墨創作展
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)洪根深
2025年迎來洪根深八十大壽，創價於2024年在創價美術館舉辦「立命‧玄武─洪根深八十水墨創作展」。本展共分為三大主題：「擴延與蛻變」、「黑的辯證與重生」及「重構的筆鋒」，試將其一生藝術創作劃分為三種不同主題脈絡。「擴延與蛻變」表現其跨域的當代性格，靈活運用各式媒材與題材，將當代人類的悲劇浪漫情懷表現出來；「黑的辯證與重生」則是從藝術家生命不同階段自我審視，呈現其以敏銳的視角長期觀察人性，揭露心中的掙扎與複雜情緒；「重構的筆鋒」，以創作者自早期形象解構的概念，試圖以抽象形式進行創作，架構環境、空間與天地等思考，傳達藝術家對生長土地的深厚情感。 本次展出八十件創價典藏洪根深不同時期之代表作，其中包含公立美術館收藏的經典作品。此外，亦將展出多件藝術家近年新作，展現其孜孜不懈的創作姿態，以及關心社會的溫暖情懷。
| | 主辦單位 國立自然科學博物館,臺東縣政府
臺東縣自然史教育館｜《親愛的・海洋》海洋生態攝影與標本展
活動場次資訊:
演出單位: (中華民國)黃興倬
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臺東縣自然史教育館 × #國立自然科學博物館 台灣四面環海，你有多久沒好好看看大海了？ 這次，策展人 黃興倬博士 把壯闊的大海帶進教育館囉！ 精采海底攝影 + 珍貴標本展示，讓大家近距離感受海洋的壯闊與細緻，喚起我們對海洋母親的深深思念。 日期：114年3月19日-114年9月28日 📍 臺東縣自然史教育館