| | 主辦單位 南投縣政府
由洛克威爾藝術實驗教育學校與臺中市大明高中共同策劃，呈現青年學子在藝術學習歷程中的累積與蛻變，回望三年創作所交織出的成長軌跡。洛克威爾藝術實驗教育學校以席勒美學、文藝復興人文精神及在地關懷為教育基礎，秉持「選擇所愛、愛所選擇」的學習理念，鼓勵學生在自主探索的學習環境中發展個人藝術語彙，透過多元媒材回應生活經驗與內在情感。臺中市大明高中創校已62年長期深耕藝術教育，並於2025年完成校區整併，建構兼具學術與藝術能量的學習場域，致力培養美學素養與國際視野的未來藝術人才。透過聯合展出，兩校學生在作品對話與情感交流中激發豐沛的創意能量讓觀者得以感受藝術所傳遞的溫度與啟迪。 開幕式：4月12日(日)10：00
| | 主辦單位 南投縣政府
南投縣濁水溪社區大學自105年成立以來，以「營造藝文社區」為核心，推動庶民藝術與公民美學。邀請在地竹編拼布名家湯愛琴老師授課帶領學員將生活中看見的美，以一針一線細膩呈現於拼布作品中。強調取景於生活，讓作品貼近生活，讓藝術融入日常作品設計也以在地需求與實用性為導向，展現濁水溪社大的辦學在地化的美學風格。本次展覽匯集20位學員的心血，近80件作品精彩亮相，透過幾何拼接與細緻壓線，細碎布塊被轉化為充滿生命力的立體作品。展品種類多元包括多用途錢包、手提包、三用背包、竹編拼布包等。作品琳瑯滿目展現職人精神與手作魅力，感受手作藝術的無限可能，見證用心創作綻放的奇蹟。 開幕式：4月26日(日)10：30
| | 主辦單位 交通部民用航空局金門航空站,金門縣政府
為推廣陶瓷工藝與書法藝術之跨界結合，金門縣陶瓷廠特別規劃辦理「書以入瓷」主題展覽，透過書法藝術融入陶瓷創作，展現文字與器物相互輝映的文化美學。展覽邀集書法家與陶藝創作者共同參與，將書法作品以釉下彩、彩繪或刻繪等工藝技法呈現在瓷盤、瓷瓶及陶板等作品之上，使書法線條與陶瓷質感相互交融，呈現出兼具藝術性與文化內涵的創作成果。 本次展覽不僅展現書法藝術的筆墨韻味，也體現陶瓷工藝的精緻技術，透過多元形式的作品，讓觀者感受「書入瓷器、器載文化」的藝術魅力。期望藉由展覽推廣金門在地陶瓷文化，深化民眾對傳統工藝與書法藝術的認識，並促進文化藝術的交流與傳承。 金門陶瓷廠本身是台灣唯一的「官窯」，成立於1963年，早期主要製作生活陶器與酒瓶，後來逐漸發展為藝術陶瓷與文化創作的重要基地。
| | 主辦單位 南投縣政府
今年為第八屆畢業生辦理畢業成果展，是四年來學習結晶的展現。此次展覽的作品類別琳瑯滿目，包括平面藝術創作的素描、彩畫、水墨、版畫、油畫、書法等；立體藝術創作的紙藝、陶藝、拼布、木工、3D列印、雷射雕刻、大型集體創作等。學生的創作來源也許是來自對週遭環境的觀察，也許是對生活經歷的體悟，又或者純粹是天馬行空的想像，無論如何，藝術已成為他們生活不可或缺的一角，落實了「有藝思-在藝術中找到趣味」的理念，請大家細細欣賞他們如何用畫筆讓自己的小學階段變得更多采多姿。 開幕式：4月26日(日)10：00
| | 主辦單位 南投縣政府
在林進達老師的引領下，阿達工作室的成員每週定期聚首於畫布與紙張之間，彼此切磋、對話與沉澱，將生活的感受與心靈的律動，轉化為色彩與筆觸，專注於當下，凝視時間在畫面中流動的痕跡。長年累積的創作歷程，孕育出豐碩而多元的成果，成員屢獲全國藝術競賽肯定，亦陸續舉辦個人展覽，展現各自獨特而鮮明的藝術風貌。本次以「未秧穗月」為名，寓意耕耘與等待的時節，象徵師生們在持續創作與探索的歷程中，相互勉勵、彼此滋養。期盼在這片尚未結穗的田野裡，見證努力的足跡，並迎向未來豐收的喜悅與滿足。 開幕式：4月25日(六)14：30
| | 主辦單位 南投縣政府
國立竹山高中美術班畢業成果展，展出內容有素描、水彩、綜合媒材及書法等項目，這些充滿創意多元的作品，透過展出藉以驗收教學成果開拓教學層面，也是這群對藝術殿堂有著無限憧憬與想像的小藝術家為自己的高中生活劃下完美的句點；展出作品都是美術班同學三年來認真努力學習創作的成果，同時也是他們邁向人生學習另一個新里程的開始，讓永恆的美感可以無限延伸。 開幕式：4月25日(六)10：30
| | 主辦單位 南投縣政府文化局
南投縣政府文化局與18度C文化基金會合作辦理「熊愛閱讀」閱讀護照計畫，其中學生作畫並書寫心得「『說』情『畫』意」，係由各校學生完成項目一「閱讀集點趣」活動之基本閱讀冊數門檻後，由各校老師認證資格後方可參加。學生以8開圖畫紙作畫並書寫心得，鼓勵學生藉由閱讀發揮想像力，進而獨立創作，參與圖、文閱讀分享活動，倡導閱讀風氣，增進學生寫作思考能力，114-1期「熊愛閱讀」縣長獎選出心得達人共計36位，得獎作品即日起展出，歡迎大家一起到圖書館欣賞獲獎學生的創作心得！
| | 主辦單位 臺中市立圖書館太平分館
02月 主題書展 (1) 主題書展-書中自有(馬)尼 活動網址https://www.library.taichung.gov.tw/active/details?Parser=99,3,39,27,,,16553 (2) 新書書展 活動網址 https://www.library.taichung.gov.tw/active/details?Parser=99,3,39,27,,,16554
| | 主辦單位 高雄市政府文化局
《簇擁朽木之上》朽木之上，每一朵菇都有獨屬自己的孢子。有些喜歡光沿著紙邊慢慢爬，有些把筆觸收在暗處。它們飄著落著，在同一塊畫布上展開菌絲——不問來處，也不拘模樣。畫筆如看不見的菌絲細密地連進紙裡，直到某天回頭，整塊朽木早已佈滿絢爛色彩。無局限該如何生長，只是剛好都在這裡，用自己的方式，共同勾勒出最動人的色彩。
| | 主辦單位 高雄市政府文化局
本展覽以「牧洋人 Sea_Ker」為主題，象徵創作者在媒材海域中探索與創造的歷程。扎根於工藝技藝，回應當代設計思維，站在傳承與創新的交會處，築起屬於自己的創作島嶼。在本展覽中，將展示 34 組作品，呈現在金工、木竹、陶瓷、文產、數位與視覺設計等多元媒材與跨領域的創作。誠摯邀請您登島，共同感受這場由技藝與思考交織而成的創作浪潮。
| | 主辦單位 高雄市政府文化局
「釀」象徵時間的沉澱與轉化。四年的學習與創作，如同漫長的發酵過程，從摸索到淬煉，逐漸醞釀出屬於各自的風味。作品涵蓋水墨、書法、篆刻與膠彩等媒材，融入不同技法與思考，如同釀造時加入多樣原料，呈現豐富層 次。此次展覽，是我們將青春與努力封存後的開啟，誠摯邀請您一同品味這段歲月所釀出的成果。
| | 主辦單位 華人文創產業協會
「高光鎏翊」Glouious Flow:Radiant Wings (一)高光鎏翊：文藝共生的視覺饗宴 「高光」象徵台灣文創藝術最頂級的多產時刻，「鎏」字則內蘊光彩奪目的榮耀與珍貴前景；「翊」字通「翼」，寓意飛翔與扶持，展現文藝共榮共生的精神。本次展覽以「高光鎏翊」為核心，透過大型主視覺與裝置藝術的介入，嘗試打破過往僅能遠觀的界線，讓觀者得以靠近並走入作品，在互動中建立與藝術的深刻情感連結。 (二)持續生成的藝術旅程：華創的觀點與實踐 這是一次語言的初步嘗試，也是一段新的創作起點。在時間的推移中，高光不只是瞬間，而是一段持續生成的過程。未來，華創將持續累積每一次展覽的軌跡，將這些片段構築成完整的藝術語句，進而發展出獨特的藝術觀點。我們誠摯邀請您，一同走進這段仍在發生的創作旅程。
| | 主辦單位 高雄市政府文化局
以「剖面」的概念作為核心，回望高中三年的學習與創作歷程。每件作品都是時間留下的截面，呈現觀察、思考與感受交織而成的內部狀態。展出內容涵蓋素描、彩繪、水墨、設計、複合媒材、媒體藝術等多元創作形式，如同一幅被剖開截面的圖像，在不同層次中展現同學們的思考軌跡與情感紋理。 此刻的畢業並非結束，而是一個過渡的節點；《剖面圖》所展示的，是此刻仍在生成、而未來無可限量的樣子。
| | 主辦單位 高雄市政府文化局
創作，不是一鍵完成的結果，而是一段正在加載的旅程。 我們將透過多樣的藝術形式，傾訴對時間、空間、身體、記憶與感知的觀察與凝視。 它是我們在視覺藝術學系四年學習歷程後，交出的集體回聲——尚未封存，尚未定稿，卻真實、鮮活，並持續展開。 Loading: ART，我們還在輸出中，邀請你一同見證這段創作正在發生的瞬間。
| | 主辦單位 高雄市立圖書館總館,高雄市立圖書館鳥松分館
為響應 世界閱讀日（4月23日），鳥松圖書館特別規劃「世界閱讀日主題書展」，精選多元主題館藏圖書，透過閱讀推廣活動，鼓勵民眾走進圖書館、親近書本，培養終身閱讀的習慣。 本次書展以不同閱讀主題與族群需求為核心，展出文學、文化、生活、知識探索等各類型書籍，讓讀者在閱讀中拓展視野，感受文字的力量與魅力。透過主題書展與相關閱讀推廣活動，圖書館希望營造友善且充滿書香的閱讀環境，讓閱讀成為市民生活中的重要部分。 此外，活動也結合導讀分享、閱讀推廣及文化交流等形式，讓不同年齡層的讀者都能找到適合自己的閱讀內容，在輕鬆愉快的氛圍中體驗閱讀的樂趣，進而建立持續閱讀的習慣。
| | 主辦單位 金門縣文化局
薪火相傳·文學花園—陳慶元師生文學作品聯展 04/01-06/30｜睿友文學館 陳慶元，祖籍福建省金門縣烈嶼鄉，現居福建州市倉山區。歷任福建師範大學文學院院長、協和學院院長，亦先後在台灣客座，執教東吳大學、中央大學、金門大學。本展覽旨在呈現陳慶元教授及其指導的金門籍博士門生，共同構築的文學花園。此聯展不僅是教學成果的展示，更是一場文學脈動的見證。我們將看到一位文學園丁如何啟發後進，以及不同世代的創作者如何在師承中發展出各自的風格，展現文學生命綿延不絕的活力。
| | 主辦單位 臺中市纖維工藝博物館
纖維，是植物留下的線索；種子，是時間孕育的起點；花，則是生命綻放的形貌。 《纖維，種子花》為臺中市纖維工藝博物館全新設置的纖維裝置藝術作品，由纖維藝術家陳淑燕創作，以自然纖維與植物意象為核心，透過編織語彙，將纖維的生命歷程轉化為一座持續生長的空間地景。 作品以竹構為骨架，運用植物纖維編織出如種子萌發般向外延伸的形態，彷彿一朵正在綻放的花，也像是一顆蘊含能量的種子，停留於發芽與盛開之間。纖維不再只是材料，而是具有生命節奏的存在，在空氣、光線與風的流動中，展現自然的呼吸。 藝術家長期關注植物纖維與土地之間的關係，透過手工編織的過程，回應自然循環與時間累積的意義。編織的動作，如同種植與培育，使作品成為人與自然共同完成的生命形態。 《纖維․種子花》亦是一件與環境共生的作品。它座落於戶外空間，隨著季節更迭、光影變化與觀者行走的視角不同，呈現出多樣的樣貌。觀眾可穿梭其間，感受纖維構成的空間，也重新思考人與自然、材料與生活之間細緻而深刻的連結。 從纖維出發，經歷種子的醞釀，最終成為花的形態，這件作品不僅呈現纖維工藝的可能性，也象徵著創作與生命持續生長的過程，在博物館園區中，靜靜綻放。 時間:115/2/1~116/12/31
| | 主辦單位 毛刺空間 Glitch home
展覽「生活是一座乾涸的水池」源於策展人黃羿瑄對生活狀態的細緻觀察。面對外在環境的消磨，我們常因種種因素感到內在「乾涸」，甚至因此產生失能的無力感。然而，在本次展出中，策展人試圖透過與藝術家的深度對話，發展出全新的創作脈絡，鼓勵他們將這份失能感轉化為創作的動能。 這種創造性的過程，從兩個層次為「乾涸」賦予了另類的正向意涵：首先乾涸的存在本身即暗示了曾經的豐沛，在水分蒸散與消耗的過程中，乾涸的殘跡證明了我們並非一無所獲，它更是生命歷練的印記。其次透過創作過程中的生命轉化與親密感知，乾涸不再是純然的負面狀態，而成為一種可被創造、消化與吞吐的情緒。 在作品呈現上，鄭文豪的創作源自家族長輩受疾病干擾的經歷，他將生命機能與身體狀態間的掙扎搏鬥，轉化為一組動力裝置：由馬達驅動的行走雙足與牽引著它的電線彼此拉扯，當馬達運轉越過閾值，便可能扯斷電線並導致系統終將停擺。這種物理上的張力，精準隱喻了生命意志與身體感知之間的矛盾，也展現了藝術家對疾病的深刻觀察。 賴岑育則從居家環境內外尋找恆常不變的景觀，以此對照家族內部的流轉變遷，形塑出風景依舊的強烈對比，她透過細膩的版畫製作，將充滿情感的圖樣，與被拆解風景所形塑的人影相互對峙。 盧國聰以龐貝城火山爆發的歷史為靈感，將「乾涸」重新詮釋為一種「保存」的狀態，他打造了一組凝滯的飯桌雕塑，將時間凍結在用餐的那一刻。相較於災難的恐懼，作品更多地投射了對親密時光的想像，周遭的物件也透過雙重材質的交錯營造出獨特的時間感，在「流動」與「停擺」之間展開對話，進而翻轉了人們對「停擺」即是終結的既定認知。 總結來說「生活是一座乾涸的水池」並非一場對生命枯竭的哀悼，而是一次重新審視「耗損」與「停滯」的溫柔實踐，透過藝術家們的轉化，我們得以看見乾涸之後裸露出的堅韌肌理。展覽邀請觀者走入這座水池，在那些看似停擺、消磨的殘跡中，拾起被遺忘的親密記憶與時間的重量，進而在這份「失能」的共鳴裡，看見另一種重新蓄滿生命能量的可能。
| | 主辦單位 毛刺空間 Glitch home
【 數位藝術實驗場｜最新展訊 】 盧卡博納科爾西 （Luca Bonaccorsi） 將於毛刺呈現其最新展演計畫「skin=map; veins=rivers」。2/28 開幕當天，藝術家將以一場 Audio-Visual 現場演出揭開序幕。 本次展出源自藝術家 2025 至 2026 年間的系列創作，意圖打破「個展」的既定框架。展覽不再是靜止的成就總結，而是一條保持開放、持續運作的通道，讓藝術研究在場域中持續發酵，並投射向未竟未來的多重可能。 展題「skin=map; veins=rivers」取自錄像作品《Island》的製作筆記。作品以人體為島嶼作為起點，將人與人的連結想像成一座擴張的群島。然而，這份想像很快便與無處不在的數位訊號產生碰撞——那些看不見的干擾如同媒介，不斷中介並重塑我們的互動模式。當數位環境無法被具體再現時，藝術家便將其轉譯為三維、變異的形體；在不依賴語言的媒介中，這些作品成為「抽象現實」的延伸，捕捉了思想、情感與日常中難以言說的細碎念頭。 藝術家創造這些景象來替代語言，進入一個每秒都在變形的複雜現實。觀者在作品面前擁有絕對的自由，得以在不斷流動的形體中，循著個人經驗指認出獨一無二的意義。
| | 主辦單位 大雋藝術
大雋藝術於2026年開春首檔展覽呈獻藝術家墨白個展《褶衷：空間折疊與精神棲所》，展覽將於3月21日至5月10日舉行。在快速更迭的生活節奏下，墨白的作品以一種「澱積」的姿態，透過物理厚度和空氣流動，讓時間、感知與空間在此緩慢生成。 「褶衷」並非單一維度的物理折疊，而是一場介於自然遞嬗與人造秩序間的長時調節。墨白將時間壓縮成厚度，將空間不斷內縮、延展，試圖在石膏與宣紙的縫隙中，尋得一處容納記憶停留的凹槽。在此，繪畫不再是純粹虛擬的視窗，而是具備身體感知的「繪畫物件」——透過材料的剛柔對峙，墨白將視覺經驗錨定於實體層次，使作品成為一種介入空間的物質存在。 本次展覽作品不指向一個被封存的完成狀態，而是一處持續生成的棲居空間存在。當觀者放慢腳步，與作品共享同一段流動的時間，那些被折疊的情感便會在靜默之中悄然展開。誠摯邀請觀者進入這場關於棲居的詩意實驗，感受痕跡如何生成，時間如何被居住。
| | 主辦單位 臺中市立圖書館新社分館
| | 主辦單位 臺灣身心障礙藝術發展協會,富興工廠1962,光之藝廊
「台灣身心障礙藝術發展協會（光之藝廊）」很榮幸於2026年再度與「富興工廠1962」攜手合作，共同推出身心特殊藝術家展覽，首展邀請藝術家力政文，展出藝術家最新系列創作。本次展出作品，展現政文天真又戲謔的探索與覺察傾向，看他如何建構一個異想的天地，呈現自然和諧且趣味橫生的畫面。 力政文因輕度自閉症而擁有水平思考的特長。加上某程度的文化吸收所構成的獨特心靈意象，透過繪畫展現其具備敘述性的圖象與天生符號化的直覺。2008年，政文從電玩遊戲《軒轅劍參外傳天之痕》的篆體字型中獲得啟發，開始衍伸符號進行創作；其創作具備文字的骨架、線條與形狀，並結合內在覺察的思維，將生活中的體驗與感受轉換成視覺圖像，質樸地回歸到線條與造形，體現了真實生命線條的自然流動。本次展出的作品包含以「高雄市立楠梓特殊學校校歌歌詞」為內容延伸創作出的不同字體；同時，深受家庭佛教信仰薰陶的他，也取材《金剛般若波羅蜜經》中的「一切有為法，如夢幻泡影」等感悟人心的經文作為創作素材。