| | 主辦單位 Chansontpe 臺北香頌
一位以自由靈魂貫穿古典、爵士與世界音樂的小提琴家マレー(音: Maret)飛鳥，與日本當代最具代表性的班多鈕名手北村聰，共譜一場極致的音樂對話。在最新的專輯作品「音と呼吸 Sound＆Breath」中，弦的振動與氣的流動，在呼吸之間相遇，化為細膩的即興與深邃的情感。他們的音樂跨越疆界與風格的隔閡，以「音」為橋、「呼吸」為語，尋找共鳴與和諧的所在。 正如マレー飛鳥所信仰的——聲音不只是被聽見的存在，而是一種能穿透身心的力量。 在《Sound & Breath》中，音與息共振，帶領聽者進入生命最細微的律動與靜謐之中。
| | 主辦單位 國立陽明交通大學藝文中心
本場音樂會匯聚三位跨越世代、深刻影響鋼琴思維的作曲家——弗朗茨・李斯特、捷爾吉・庫爾塔格與捷爾吉・利蓋蒂。 他們分別代表鋼琴表現力與技術語彙被重新發明的三個時代： 李斯特，是十九世紀浪漫主義的先驅與幻想者； 利蓋蒂，是二十世紀的聲響探索者與結構思維的革新者； 而庫爾塔格，至今仍以極簡卻銳利的音樂語言，被譽為「精煉的巨匠」。 三位作曲家共同擁有對「聲音」的深刻意識——視其為記憶的容器、運動的軌跡，以及承載人性姿態的載體。鋼琴不再只是樂器，而是情感、時間與身體交會的現場——讓聽者在每一次觸鍵中，走入聲音誕生的瞬間。 ▌演出曲目 弗朗茨・李斯特：《查爾達什舞曲第 1 號》與《執拗的查爾達什》 捷爾吉・庫爾塔格：《遊戲》精選片段 捷爾吉・利蓋蒂：《尋音音樂》 ▌演出者 鋼琴／江瀅 演出時間：2026/05/28 (四) 19:30 演出地點：陽明交大演藝廳 / 學生活動中心二樓 (新竹市大學路1001號) 入場方式：免費、報名入場 觀賞年齡：7歲以上
| | 主辦單位 弦外之音團
節目介紹 國內知名大提琴家張正傑 ~ 公認是被大提琴耽誤的大廚，這兩個頭銜讓【張正傑親子音樂會】變成好聽、好玩又好吃！ 音樂要怎麼「吃」才好玩？ 我們把舞台變成餐桌，把音樂變成美食—— 邀請兒童親子天王趙自強，來場 世紀大PK—— 《義大利披薩 PK 台灣潤餅音樂會》！ 披薩，是全世界都懂的快樂味道 酥脆餅皮、牽絲起司、滿滿配料， 從古羅馬一路走到現代，不論是在高級餐廳、沙灘邊， 還是外送到家門口，披薩永遠都是大小朋友的最愛。 本場演出由 張正傑 領軍披薩隊， 用古典音樂帶大家穿越披薩的歷史與文化， 讓旋律化身爐火、節奏變成揉麵的雙手， 一聽就彷彿聞到剛出爐的香氣，讓人忍不住吞口水！ 潤餅，是台灣人心中最熟悉的家鄉味 從傳統市場到夜市， 從清明節到辦桌時刻， 潤餅包的不只是食材，更是世代傳承的記憶與情感。 潤餅隊則由親子界最受歡迎的 趙自強 擔綱代表， 現場一邊說故事、一邊示範潤餅怎麼包， 搭配台灣民謠演奏， 真的「包給你看、唱給你聽」，笑聲與音樂停不下來！ 一場音樂 × 美食 × 故事的親子大對決 披薩與潤餅正面交鋒， 西方與台灣文化精彩交會， 音符在空中飛舞，香氣在記憶中流動。 這不只是一場音樂會， 而是一場讓孩子哈哈大笑、 讓大人想起童年與家的全感官音樂體驗。 全家一起來，用耳朵聽、用心感受、用想像力品嚐美味的音樂吧！
| | 主辦單位 財團法人紀念林建生教育基金會
曼陀林的清亮音色，像一條溫柔的時光之河，帶領聽眾回到那些充滿笑聲與歌聲的年代。 本場音樂會以「懷舊」、「溫馨」、「互動」為主軸，精選校園民歌、臺灣民謠與經典老歌，穿插改編自耳熟能詳的電視劇組曲，呈現跨越世代的音樂記憶。 同時，樂團將以輕鬆的方式介紹曼陀林這項樂器，讓觀眾在音樂與故事之間，感受曼陀林的魅力與情感。 現場更設有「猜歌小遊戲」及有獎問答互動環節，邀請觀眾一同參與、分享、回味，共度一個洋溢笑聲與溫暖的午後。 透過音符與回憶交織的旅程，讓我們在曼陀林的樂聲中，一起找回屬於每個人心中的那段時光。 ■演出： 曼陀林｜陳子涵 曼陀拉｜廣田洋一 鋼琴｜林上傑 打擊｜高首約 ■時間：2026年5月17日（日）14:30（遲到或中途離場的聽眾至中場休息方可入場，建議提早抵達） ■地點：林建生紀念圖書館演奏廳（新北市蘆洲區三民路178號，近捷運蘆洲線三民高中站） ■入場方式：限額200位，七歲以上，免費報名入場。 #恕無現場後補 ■報名方式：5月7日（四）10:00 起，網路報名： https://www.accupass.com/go/1150517 #80歲以上長者可電話洽詢：02-22855188 ■演出曲目： 曼陀林酒場之夜、愛的禮物、愛拼才回贏、第凡內早餐：月河、美麗人生、修女也瘋狂、台灣民謠組曲、校園民歌系列、群星會組曲、電視劇組曲、義大利民謠組曲…等 ★主辦：(財)紀念林建生教育基金會 ★洽詢：02-2285-5157、2285-5188 ★歡迎加入Line 好友： https://bit.ly/2KFVgg2
| | 主辦單位 縈弦室內樂團,台灣室內樂藝術推廣協會
活躍於國際舞台的大提琴家權雋文，長期以細膩而富有張力的音樂語言，展現大提琴深沉而多層次的表現力。本場《破碎與沉思：美國大提琴之聲》獨奏會，將帶領觀眾走入二十世紀美國作曲家的音樂世界，在多樣風格之中探索人心深處的情感與思索。 音樂會上半場以撒姆爾．巴伯《C小調大提琴與鋼琴奏鳴曲，作品6》揭開序幕。作品融合浪漫語彙與強烈情感張力，展現巴伯深刻而抒情的音樂語言。隨後演出雷歐納德．伯恩斯坦《三首冥想曲（選自〈彌撒〉）》，以沉思般的旋律與深刻的情感層次，呈現內心的祈禱與省思。 下半場則帶來路卡斯．佛斯《大提琴與鋼琴隨想曲》，作品節奏活潑、色彩豐富，展現現代音樂靈動多變的風貌。音樂會最後將演出健二．邦奇《破碎的音樂》，透過充滿張力與對比的音響語言，描繪破碎與重構之間的情感景觀。 大提琴家權雋文與鋼琴家許昱琦將以深刻而細膩的音樂對話，帶領觀眾穿越美國音樂的情感光譜，在破碎與沉思之間，聆聽屬於這個時代的大提琴之聲。
| | 主辦單位 桃園市政府文化局,財團法人桃園市文化基金會
桃園市國樂團首席指揮瞿老師以指揮棒揮灑當代國樂聲景。聲音不只是旋律，更是流動的文化記憶。演出作品以瞿老師的創作為主軸，透過橫跨地域與題材的作品，鋪展一幅融合人文情懷與民族色彩的聲響地圖。瞿老師長年深耕國樂創作與改編，作品涵蓋合奏、絲竹與協奏曲等形式，兼具細膩描繪與舞台張力，將生活觀察轉化為富含詩意的樂音 特邀國際知名小提琴家林品任演出經典名曲《梁山伯與祝英台》小提琴協奏曲，在國樂編制襯托下更顯深情動人。音樂會同場呈現多元文化風貌：桃園市國樂團演奏員宋雨潔以笙的獨特音色描繪《排灣神話》的原民神話意象，《臺灣鄉音集》映照在地情感，《帕米爾的春天》洋溢遼闊奔放的生命力，《雅魯藏布江邊》由國家國樂團資深團員陳思伃老師與桃園市國樂團演奏員廖紫伶師徒同台，展現傳承與世代對話。 敬邀您蒞臨欣賞瞿老師與桃園市國樂團和優秀演奏家們，共同勾勒當代國樂的豐富樣貌，感受文化的流動與共鳴。
| | 主辦單位 愛麗絲藝術工作坊
| | 主辦單位 高雄市政府文化局、財團法人高雄市愛樂文化藝術基金會
2026年春天藝術節，高雄市交響樂團擁抱春天氣息，以「浪漫」為名，打造一場展現德奧音樂最華麗與深情篇章的精緻音樂會。 本場音樂會邀請台灣小提琴家魏靖儀、韓國大提琴名家文泰國，以及傑出指揮家楊智欽與高雄市交響樂團同台獻演。節目開場以韋伯《幽靈統治者》序曲揭開序幕，華麗又充滿戲劇性的音樂語彙，引領瞬間聽眾踏入浪漫主義初綻的光影之境。 隨後登場的布拉姆斯《A小調雙協奏曲》，由小提琴家魏靖儀與大提琴家文泰國擔綱獨奏，兩件弦樂器在厚實溫暖的管弦質地中交織、對話，呈現作曲家晚期最具深度的真摯情感。 音樂會後半場，則邀您走入理查・史特勞斯的華麗宇宙。從充滿奔放能量的《唐璜》，到以精緻音色與戲劇張力著稱的《玫瑰騎士組曲》，高市交在楊智欽指揮下，將展現史特勞斯筆下最耀眼的浪漫光芒。 這是一趟跨越早期到晚期浪漫主義的聲音旅程，邀請您在春日午後，與高市交一同沉浸於情感、色彩與想像力交織的經典世界。 【小提琴家:魏靖儀】 魏靖儀為新生代備受國際矚目的臺灣小提琴家，2015年摘下伊莉莎白女王國際音樂大賽桂冠殊榮。 【大提琴家:文泰國Taeguk Mun】 韓國大提琴家文泰國，曾獲 2016 雅諾斯・史塔克獎、第二屆伊莉莎白女王大賽與第十六屆柴可夫斯基大賽獎項，並奪下卡薩爾斯及安德烈・納瓦拉兩項國際大提琴大賽首獎，活躍於國際舞台，身兼獨奏家、室內樂演奏家與教育者。 【指揮:楊智欽】 現任國立中山大學音樂系專任管弦樂指揮。曾任高雄市交響樂團指揮，台北市立交響樂團助理指揮，國立中正文化中心兩廳院歌劇工作坊指揮。畢業於俄羅斯Gnesin葛涅辛音樂學院，曾師事Miroslav Rusin，Andras Ligeti，陳秋盛，Michail Jurowski…等。
| | 主辦單位 財團法人紀念林建生教育基金會
從荀費爾德《咖啡音樂》的狂熱節奏出發，我們以音樂為梭，帶您穿梭於春夏秋冬的季節更迭，感受「時光」與「生命」的交織。 演出曲目橫跨古典、探戈、爵士與電影配樂，風格多元且充滿張力。這不僅是一場演出，更是一段關於愛情、離別、回憶與自由的音樂旅程。期待與您共度這段午後時光，讓每一個音符都成為心中知足感恩的幸福印記。 ■演出： 長笛｜彭佳惠 大提琴｜權雋文 鋼琴｜劉純維 ■時間：2026年6月28日（日）14:30 （遲到或中途離場的聽眾至中場休息方可入場，建議提早抵達） ■地點：林建生紀念圖書館演奏廳 （新北市蘆洲區三民路178號，近捷運蘆洲線三民高中站） ■入場方式：限額200位，七歲以上，免費報名入場。 #恕無現場後補 ■報名方式：6月18日（四）10:00 起，網路報名： https://www.accupass.com/go/1150628 #80歲以上長者可電話洽詢：02-22855188 ■演出曲目： 1.巴赫： G弦之歌 2. 庫勞：給長笛、大提琴、鋼琴的G大調三重奏，作品編號119 3. 顏尼歐˙莫利可奈：電影「新天堂樂園」配樂 4.高柏：浪漫曲三重奏 5.電影配樂組曲：she、旅立、淚光閃閃 6.保羅˙荀費爾德：咖啡音樂：第一樂章：快板 7.皮耶左拉：遺忘、自由探戈 ★主辦：(財)紀念林建生教育基金會 ★洽詢：02-2285-5157、2285-5188 ★歡迎加入Line 好友： https://bit.ly/2KFVgg2 ★網址： https://www.ljsedu.org.tw ★粉絲專頁：https://www.facebook.com/linjiansheng
| | 主辦單位 風潮音樂經紀股份有限公司 ,Cicada樂團
循著冰川的軌跡，跨越南北半球， 一段由島至島的音樂旅程。 過去十餘年間，Cicada透過作品書寫台灣的山海、土地與環境。《凝視白色的邊界》則嘗試將尺度放大，踏查冰島、格陵蘭、紐西蘭等地的尚存的冰川地貌，也走進台灣山域中遺留的冰河地景，觸及龐然難解的氣候變遷議題。 Cicada採集無數個旅途中凝視的瞬間，藉由輕巧的樂音、個人旅行的視角，將那些難以言述的悵然，化為與聆聽者的共享時刻，邀請你一同在音樂現場凝視永恆地景的變化。 演出團隊介紹 成軍於2009年，Cicada是以小提琴、大提琴、鋼琴、木吉他四種樂器交織而成的當代室內演奏樂團。之所以取名為Cicada是因為，人們察覺到蟬的出現，往往是聽到牠們的聲音，而不是看見其形體。 2013年，Cicada開始為台灣的土地創作。《邊境消逝》的主題是西海岸，《仰望海平面》則是東海岸與太平洋，並在2017年延伸至鯨豚、珊瑚與海龜，推出以動物為主題的《不在的你們都去了哪裡》。邁入成團第十年之際，Cicada從海洋走向高山，《走入有霧的森林》宛如以音樂撰寫的登山日記。2022年，透過追尋溪的源頭，將視角轉往山與山之間的森林與谷地，以專輯《棲居在溪源之上》呈現長時間待在山上的各種時刻。2025年以《凝視白色的邊界》，將視角與尺度擴展至台灣以外的島嶼，展開一段循著冰川而行的自然書寫。
| | 主辦單位 財團法人台北獨奏家室內樂基金會
布拉姆斯的單簧管五重奏與鋼琴五重奏被認為是古典室內樂曲目中的兩首巔峰作品。由台灣首屈一指的Infinite首席四重奏與兩位傑出演奏家黃荻、王佩瑤合作演出，隆重登場，為今年【布拉姆斯全套室內樂系列】揭開序幕。 2026/06/12(五)19:30 國家兩廳院 演奏廳 演出者： 黃荻／單簧管 Ti Huang ／Clarinet 王佩瑤／鋼琴 Pei-Yao Wang／Piano Infinite 首席四重奏 小提琴／李宜錦 Violin／I-Ching Li 小提琴／鄧皓敦 Violin／Hao-Tun Teng 中提琴／陳猶白 Viola／Jubel Chen 大提琴／歐陽伶宜 Cello／Ling-Yi Ou Yang 演出曲目： B小調單簧管五重奏，作品一一五 F小調鋼琴五重奏，作品三十四 【優惠折扣】 ◆套票 _ 同時購買兩場8折、三場6折 ◆三張以上7折 ◆兩廳院會員9折 #台北獨奏家室內樂基金會 #文化幣 #套票
| | 主辦單位 財團法人台北獨奏家室內樂基金會
布拉姆斯的兩首為大提琴與鋼琴而寫的奏鳴曲，是古典室內樂作品中最受演奏家及聽眾歡迎的曲目。台灣大提琴女神歐陽伶宜，與最佳拍檔傑出鋼琴家孫建如，再次攜手為台北獨奏家室內樂基金會之【2026布拉姆斯全套室內樂系列】掀起另一高潮。 2026/06//27(六)19:30 國家兩廳院 演奏廳 演出者： 歐陽伶宜／大提琴 Ling-Yi Ou Yang／Cello 孫建如／鋼琴 Jen-Ru Sun／Piano 演出曲目： E小調第一號奏鳴曲，作品三十八 F大調第二號奏鳴曲，作品九十九 【優惠折扣】 ◆套票 _ 同時購買兩場8折、三場6折 ◆三張以上7折 ◆兩廳院會員9折 #台北獨奏家室內樂基金會 #文化幣 #套票
| | 主辦單位 周雅萍
這場獨唱會不僅是聲樂技巧的展現，更是一場聲音與靈魂的探索旅程。女高音周雅萍透過曲目的安排，將橫跨文化與時空的作品，藉由歌聲與鋼琴營造出一種漸進式的情感遞進。讓觀眾體驗探索、迷惘、沉澱與新生的歷程，也象徵著藝術的無限可能。 新聲．新境 女高音周雅萍獨唱會 New Voice, New Horizons 【演出曲目】 ᴋᴇɴɴꜱᴛ ᴅᴜ ᴅᴀꜱ ʟᴀɴᴅ ʙʏ ꜱᴄʜᴜʙᴇʀᴛ, ꜱᴄʜᴜᴍᴀɴɴ, ᴡᴏʟꜰ ᴘᴀᴄᴇ ɴᴏɴ ᴛʀᴏᴠᴏ ʙʏ ʟɪꜱᴢᴛ ꜱᴇʟᴇᴄᴛᴇᴅ ꜱᴏɴɢꜱ ꜰᴏʀ ʜɪɢʜ ᴠᴏɪᴄᴇ ʙʏ ʀᴏʀᴇᴍ " ɴᴏ ᴡᴏʀᴅ ꜰʀᴏᴍ ᴛᴏᴍ" ꜰʀᴏᴍ ʙʏ ꜱᴛʀᴀᴠɪɴꜱᴋʏ ǫᴜᴀᴛʀᴇ ᴄʜᴀɴꜱᴏɴ ᴅᴇ ᴊᴇᴜɴᴇꜱꜱᴇ ʙʏ ᴅᴇʙᴜꜱꜱʏ ᴄʜᴇ̀ʀᴇ ɴᴜɪᴛ ʙʏ ʙᴀᴄʜᴇʟᴇᴛ 筍江船家女 小黃鸝鳥 女高音/周雅萍 鋼 琴/盧盈豪 2026/6/27 (六) 14:30 ◎國家兩廳院演奏廳
| | 主辦單位 燈角樂團
節目介紹 《樂愛·成真》音樂會由Dream Maker 青年弦樂團演出 。 樂團團員集結來自各校、熱愛音樂的優秀青年音樂家。他們以滿懷熱情投入音樂，並以成熟細膩的琴藝，將對生命與土地的關懷，化為一場又一場真誠而有力量的慈善演出，用最純粹的音樂回饋社會。 本場音樂會象徵團員對音樂之愛的凝聚與累積，是樂團成立五年來的重要里程碑。在走入音樂殿堂的同時，仍不忘樂團最初的信念——以音樂傳遞善意，讓「樂愛」真正成真。 演出曲目精選弦樂團經典之作，包括 Respighi《古代舞曲與詠嘆調》第三號組曲、Rutter《弦樂團組曲》以及 Dvořák《弦樂小夜曲》。三首作品風格橫跨古典優雅、抒情溫潤與燦爛熱情，皆為弦樂團最具代表性的經典曲目，細膩展現弦樂豐富的音色層次與情感深度，也呈現樂團多年累積的音樂能量與默契。 演出曲目： Ottorino Respighi：Ancient Airs and Dances, Suite No. 3 雷史畢基：《古代舞曲與詠嘆調》第三號組曲 John Rutter：Suite for Strings 約翰．拉特：《弦樂團組曲》 Antonín Dvořák：Serenade for Strings 德弗札克：《弦樂小夜曲》
| | 主辦單位 燈角樂團
節目介紹 遠颺歐洲數年後，單簧管演奏家詹蔓淇滿懷誠意與近鄉情怯，偕同旅瑞士鋼琴家胡榮，帶來橫跨德法語彙與女性創作聲音的音樂對話與獨白。 演出曲目 約翰尼斯・布拉姆斯–降 E 大調第二號單簧管與鋼琴奏鳴曲，作品 120 J. Brahms- Sonate Nr. 2 für Klavier und Klarinette, Es-Dur, op.120 布魯諾・曼托瓦尼 – 《程式錯誤》，給單簧管獨奏 B. Mantovani- Bug pour clarinette solo 克拉拉・舒曼 - 三首浪漫曲，作品 22（改編給單簧管與鋼琴) C. Schumann- Drei Romanzen für Violin und Klavier, Op.22 (arr. F. Benda) — 克勞德・德布西 – 《第一號狂想曲》 給單簧管與鋼琴 C. Debussy- Première rhapsodie pour clarinette et piano 吳沛綾 - 《鷺娘》為單簧管與鋼琴的小品 Pei-Lin Wu- The Heron Maiden, for clarinet and piano 馬克斯・雷格 – 降 B 大調第三號單簧管與鋼琴奏鳴曲，作品 107 M. Reger- Sonate Nr. 3 für Klarinette und Klavier, B-dur, op. 107
| | 主辦單位 燈角樂團
節目介紹 《The Dream Walker》源自年幼時在作文〈我的夢想〉中寫下出國深造與成為鋼琴家的心願。多年後，夢想正一步步化為實現。從史卡拉第的細膩、海頓的古典精神，到普羅高菲夫的張力與李斯特的詩意，並融入本土作曲家陳泗治《龍舞》的文化記憶，映照出旅美鋼琴家周必文的音樂旅程。 演出曲目 D.Scarlatti: Keyboard Sonata in D Major, K.29 J.Haydn: Piano Sonata in E-Flat Major, Hob.XVI:52 S.Prokofiev: Piano Sonata No.5 in C Major, Op.135 == Intermission == 陳泗治：龍舞 F.Liszt: Piano Sonata in b minor, S.178
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《音畫．臺灣》是一場以音樂為主體、跨越時空的聲音書寫。節目從原住民語、客語、台語及國語四種語言出發，發展為四組彼此呼應的音樂篇章，取材自百年來深植於臺灣生活中的歌謠、旋律與節奏，並以古典語彙重新編譜，轉化為層次細膩、結構嚴謹的作品。這些音樂不只是改編，更是對臺灣多元族群文化記憶的重新詮釋，讓曾經流轉於街巷、田野與家庭中的聲音，在當代舞台綻放。 音樂如同一條時光迴廊，映照臺灣從殖民、動盪到民主社會的歷史變遷，也承載庶民生活中最真切的人情溫度。十六段來自不同時代的文化符碼，被精心整合進四闕音樂篇章之中，串連起世代共同的記憶與情感根源。戲劇與舞蹈則作為輔助而關鍵的敘事層次，從一名尋找母語的年輕人視角出發，穿插於音樂之間，回應旋律所承載的情緒與意象，使語言、身體與聲響彼此交織，形塑出多聲並行、流動而立體的《音畫．臺灣》。 此次製作亦分為兩種音樂會形式：(一)戲劇音樂會，結合戲劇與舞蹈元素，以一名在疫情時代中逐漸與語言及情感疏離的年輕人為敘事視角，在母親台語聲音的引領下展開尋根旅程，使臺灣四大文化群的歷史與生活記憶在舞台上交錯流動，形塑出一幅多聲並行、層次豐富的聲音圖景。(二)講座音樂會，特邀台語名家-林慶勳教授擔任講座音樂會主講人，以台語引言的方式，於樂曲間穿梭對話，藉由歌曲陳述台灣人的情感與故事。 這是一場千載難逢的音樂盛會，以台語敘事貫穿的跨界音樂會，一個臺灣人的幻想曲。
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| | 主辦單位 財團法人擊樂文教基金會
2026年，朱宗慶打擊樂團邁入40週年，一路走來，除了感謝台灣這片土地給予最源頭的灌溉，在國際舞台的每一次交流，都是樂團成長茁壯的珍貴養分，也是我們不斷努力想讓世界看見台灣的重要動力。自1993年起，朱宗慶打擊樂團籌辦「TIPC臺灣國際打擊樂節」，在全球知名擊樂團隊與演奏家的熱情參與下，已成為全球規模最大、最具代表性、國際音樂界最重要的交流平台之一。 第十二屆臺灣國際打擊樂節以《來自世界的力量》為核心概念，除了擊樂社群中備受讚譽的演奏家－美國 Quey Percussion Duo擊樂二重奏；享譽國際的擊樂演奏家夫妻檔－美國華裔Pius Cheung張鈞量與日本Eriko Daimo大茂繪里子。這次更特別側重「跨文化視野」，邀請多組展現傳統音樂新風貌的特色演出：日本MATOI NO KAI 帶來振奮人心的和太鼓；韓國Groove&以前衛女力演繹傳統樂的嶄新面貌；希臘 Vangelis Karipis Trio樂團打造原創且令人印象深刻的聲響世界；當代最具代表性的印度陶罐演奏家 Giridhar Udupa；活躍於歐洲跨界藝術現場的伊朗手鼓演奏家 Naghib Shanbehzadeh。此外，廣受全球觀眾喜愛的荷蘭 Percossa 即將第五度來台參加打擊樂節，帶來絕無冷場的全新節目；融合都市節拍與自然律動的創新音樂團體日本MATSUMOTO ZOKU BAND也將首度來台展現手碟的獨特魅力；融合古巴傳統、爵士能量與現代音色的拉丁爵士新勢力古巴Dafnis Prieto Sí o Sí Quartet。臺灣地主隊朱宗慶打擊樂團安排多首融合傳統與現代的特色曲目，一展樂團的深厚實力；最後，在樂團40週年期間，再次邀集百位臺灣擊樂家共襄盛舉，百人木琴亦將磅礡再現! 10個國家，11個團體，共155位音樂家 全球節奏，匯聚此刻
| | 主辦單位 對位室內樂團
今年6月，對位室內樂團將以震驚19世紀樂界的經典「昇華之夜」為題，掏心掏肺的聲響吶喊、猶如「八點檔」般張力劇情，打造一場橫跨百年的愛情修煉與人性推理，帶領觀眾從經典到當代樂聲中一窺人性邊界、直擊罪惡深處、感受世代人面對愛與勇氣的多元面貌... 此次選擇三位風格鮮明作曲家，包括荀白克的經典作品《昇華之夜》、國人作曲家林佳瑩、林盈婷，以「情感的昇華與轉化」為主軸，闡述內心不同層次的感受，並相互呼應。 另外本次特邀「亞洲第一位奪下德國克林根塔爾手風琴大賽冠軍」的班多鈕家吳詠隆重磅演出，為這一夜增添更多的情緒空間、對愛的無限想像。 🌙曲目 林佳瑩：《在月光下》微歌劇，為女高音、男中音、小提琴、大提琴與鋼琴 林盈婷：《島嶼探戈》為班多鈕、女高音、單簧管、小提琴、大提琴、低音提琴與鋼琴 荀白克：《昇華之夜》為弦樂六重奏，作品4 對位室內樂團致力於精緻室內樂的推廣，現為國藝會 Taiwan Top「演藝團隊分級獎助專案」補助團隊，深耕南台灣的音樂環境，進而推廣音樂教育，並透過邀請國外優秀音樂家來台合作。
