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科博館《奇幻自然》常設展

| | 主辦單位 國立自然科學博物館

科博館《奇幻自然》常設展


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演出單位: 國立自然科學博物館

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國立自然科學博物館迎來生命科學廳的華麗轉身,全新常設展《奇幻自然》即日起開幕,展區規劃5大主題,由科博館內近20名研究人員共同策劃,深入淺出呈現自然界的規則與奧祕。踏進展場首先映入眼簾是一件逾400歲的巨大臺灣雲杉標本,觀眾可在體驗區用嗅覺、觸覺感受它的氣味及紋理,還有身長近4公尺,可手動操作的機械魷魚,吸睛又酷炫。 《奇幻自然》常設展區位於生命科學廳地下1樓,展區面積253坪,從規劃評估、設計提案凝聚20名共同策展人、知名御匠設計公司及其合作團隊心血,歷經3年多溝通琢磨,才將它的前身《數與形》改頭換面。 《奇幻自然》包含5單元:〈哇自然!嗨科學〉、〈圓不圓:蛋科學〉、〈動一動:生物力學〉、〈追呀追:計算與行為〉、〈說故事:探索自然,發現科學〉,細緻介紹自然界的多樣性、形態、功能、行為和科學探究,觀眾可盡情探索琳瑯滿目的科學故事。 博物館常設展一般會展出10年至20年,拜科技所賜,如今學界每隔幾年就可能「發現新物種」或「建立新理論」,因此展示櫃特別設計成「前開式」,方便未來依據學術發現與時俱進、即時更新展品或標本,也能配合講座或導覽需求與觀眾互動。 國立自然科學博物館生命科學廳1988年完工,由首任館長漢寶德邀請英籍設計師James Gardner設計、英國Beck & Politzer公司製作,以大自然的奧祕為主題,展示遠古生物到現代人類的精彩演化,深受大眾歡迎。當時《數與形》就有多種趣味互動裝置,搭配簡單易懂、延伸性數科概念,為無數人打開自然科學視野。

| | 主辦單位 中台世界博物館木雕分館

與覺同行——佛教藝術中的神奇寶貝


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| | 主辦單位 國立中正紀念堂管理處

果好(小朋友3-8歲)【確定開班】


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 ※ 本課程最低開班人數:11 組 (須完成繳費)  。  (小朋友參加年齡依照學校入學分齡標準,以9月2日為分界) 課程名稱 果好(親子課程/小朋友年齡3-8歲) 課程目標 讓孩子從大自然的藝術殿堂裡,發覺美,感覺美,表達美。 時 間 課 程 主 題 教 學 內 容 12/7(日) 10:00-11:00 果好 大地果實,紫紫藍藍橘橘紅紅,這些渾圓成串的繽紛,是世界的禮物。他們帶著美滿的喜悅來到世界上,為大地帶來延續生命的力量。果實帶著安好平和的祝福,也會為我們帶來幸福。 創作|紙藝+畫畫字     備註:請穿著不怕髒的衣服,或自備美術圍裙。   👉同類型美術創作、植物生態課程: 春天的蒐集(2/9) 、與光同行(3/9)、植物的纖維(3/23)、春神的花園(4/13)、 植物的果實與種子(4/27)、星星的祝福-星星的花(5/4)、四季之庭(6/8)、 緩緩行走-光之河(7/6)、永生花小樹球(8/3)、風裡的飛翔(9/7)、 獼猴媽媽的愛(10/19)、松果聖誕樹(12/21)   【教室位置圖】:上課地點在W315教室 ★ 【W315教室位置圖】  

| | 主辦單位 國立自然科學博物館

《考古番仔園文化》特展


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心流之境-Kate Huang黃彥衡 台灣當代藝術創作展

| | 主辦單位 桃園機場第一航廈

心流之境-Kate Huang黃彥衡 台灣當代藝術創作展


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演出單位: Kate Huang黃彥衡

協辦單位: 新東陽股份有限公司

贊助單位: 竹美山閣溫泉會館

其他單位: 右岱藝術策展

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《心流之境》FLOW Kate Huang 台灣當代藝術創作展 《心流之境》是台灣抽象藝術家 Kate Huang(b. 1987)以石膏為媒材的系列創作。 流動的顏料與石膏交錯,在固化前的片刻,混沌、迷離、豐沛,如同情感的層層交疊,也是當代人身份轉換間的縮影。 Artist CV │ 藝術家簡歷 Kate Huang │ 黃彥衡 b.1987, Taiwan|出生於1987年,台灣 Artist Bio │ 藝術家簡介 我成長於台灣新竹,擁有牙醫背景,也長年經營診所,但創作對我而言,從來不是逃避,而是一種延續。 從小受母親影響,藝術成了我表達情緒的方式。多年後重新拿起畫筆,讓那份沉澱已久的創作本能得以重新流動。我選擇石膏作為主要媒材,是因為它既來自醫療,也象徵包覆、修復與承接。創作讓我在理性與情感之間找到一個屬於自己的位置。 Artist Statement │ 藝術家聲明 每一件作品,都是情緒與材質之間的對話。 我以石膏與玻璃為主要創作材料,探索「脆弱、包覆與重生」的主題。石膏是修復的,玻璃是易碎的;兩者的結合,建構一個堅強而脆弱的情緒空間。 情緒從不是深心中不可採集的波動,而是可以被觀看、可以被理解的形狀。 我喜歡這種矛盾的力量:我們渴望被看見,卻害怕太透明;我們想要保護自己,卻不願失去感受的能力。 石膏提醒我們,脆碎是可以被接住的,而非被隱藏。 在透明中保留光,在破裂中發現美。 【《心流之境》FLOW Kate Huang 台灣當代藝術創作展】 丨展覽時間丨2025/05/01~2025/08/31 丨展覽地點丨桃園機場第一航廈3F出境大廳北側 丨合作單位丨桃園國際機場股份有限公司、新東陽股份有限公司 丨策展單位丨右岱藝術 丨協辦單位丨竹美山閣溫泉會館 丨機場展覽、專業展覽規畫、展覽合作、媒體暨商品銷售窗口丨 策展人:徐予紅 0975-638759

蠟筆王 王建民-台灣蠟筆藝術之美

| | 主辦單位 臺北國際航空站

蠟筆王 王建民-台灣蠟筆藝術之美


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演出單位: 蠟筆王 王建民

協辦單位: 新東陽股份有限公司

其他單位: 右岱藝術策展

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丨展覽藝術家丨 王建民Jam-Min Wang (蠟筆王)又稱台灣蠟筆王,台灣知名蠟筆畫藝術家,獨創「板雕蠟彩」藝術,作品於海峽兩岸各地展覽,並將其蠟筆創作授權開發許多文創商品,號稱「蠟筆達人」,「台灣蠟筆藝術第一人」。 蠟筆王從事藝術創作,始終堅持以蠟筆藝術為創作核心,獨創「板雕蠟彩」藝術,並堅持以蠟筆藝術為創作核心,不斷創新繪畫技巧與畫風,在藝術界獨樹一格,引領風潮,獲得業界衆多肯定與好評,作品獲邀於台灣及海峽兩岸各地展出個展與聯展逾百餘次。 這次展出內容為蠟筆畫與鋼筆畫之延伸文創商品,有特色提袋,馬克杯,數位版畫,陶瓷藝術文鎮…等諸多品項,邀請您至現場一覽精彩! 【現 任】 文化大學推廣教育部/ 講師 蘆洲林建生圖書館/ 講師 中華文創學會/ 常務理事 中華國際策展經紀交流協會/ 常務理事 台灣國際藝術家協會/ 常務理事 兒童藝術文教基金會/ 董事 【重要著作】 不可思議的蠟筆魔法書 (蠟筆畫技巧專書) 丨展覽時間丨2025/05~2025/08 丨展覽地點丨松山機場國際線2F出境大廳展區 丨指導單位丨臺北國際航空站、新東陽股份有限公司 丨策展單位丨右岱藝術 丨機場展覽、專業展覽規畫、展覽合作、媒體暨商品銷售窗口丨 策展人:徐予紅 0975-638759; (LINE ID:yuhung1108) Mail:uday.tpe@gmail.com

堆疊的風景—陳怡今蠟筆畫創作展

| | 主辦單位 苗栗縣苗北藝文中心

堆疊的風景—陳怡今蠟筆畫創作展


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演出單位: 苗栗縣苗北藝文中心

其他單位: 策展藝術家:陳怡今

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「繪畫是場⼼智活動,你無法忽視內在的感受就產出。」這是今今在⾃出版《創作筆記2:寫⽣》書中寫下的⼀句話。 2023 年起,今今深刻投⼊了⼀場四季⾵景寫⽣的計畫。這不僅是媒材研究練習,更像是⼀場⼼靈的修⾏。站在⾵景⾯前,今今每每感受到⾃⼰在浩瀚⼤⾃然⾯前的渺⼩與未知,這份⼼境促使我更深⼊地觀察、反思與表達。 今年,期望在展覽中擴展⾵景寫⽣的創作範疇與深度,探索更多⾵景與記憶、媒材間的關係。 每⼀次描繪,都是我與⾃然間⼼靈對話的具象化。我意識到,繪畫不僅限於「再現」曾經所⾒,⽽是透過創作來尋找新的視⾓和情感表達⽅式,是是⼀場內在情感與思考的交織。在原有創作的基礎上,我計劃透過尺幅的變化來轉換視⾓——縮⼩或放⼤、或延伸,以此引發新的創作體悟。在縮⼩尺幅時,需更注重筆觸的精緻與情感的凝練;⽽放⼤尺幅時,則需留意筆觸的層次、空間感的平衡與留⽩關係。 透過這次個展「堆疊的⾵景」呈現出今今對⾵景寫⽣的熱情,深刻體悟每個當下與探索繪畫的種種過程。讓觀者能在廣闊的⾵景中感受到⼀種開放的、無邊界的⾃然體感。希望藉此找到新的繪畫表達⽅式,近⽽對觀者的觀看⽅式產⽣影響,引發對⾵景與情感的⾃我反思。 「畫⾵景的我,越畫下去就越能了解⾃⼰。」今今

陳渝真鋼琴獨奏會

| | 主辦單位 燈角樂團

陳渝真鋼琴獨奏會


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演出單位: 陳渝真

節目介紹 17歲的陳渝真,自幼學習鋼琴,現師事鍾曉青,多次代表桃園市,及臺北市參加全國學生音樂比賽並獲得佳績。近年來也曾在米蘭Piano Talents Competition、Windsor Piano Competition、西班牙VIPA Piano Competition均有優異的表現!2023年均以高分考取南藝大鋼琴組以及師大附中音樂班鋼琴主修,現在就讀師大附中音樂班。她希望藉由這次的音樂會分享喜愛的音樂給大家! 演出曲目 Bach:Prelude & Fugue Well Tempered Clavier BWV848,849 巴哈:〈平均律鋼琴曲集〉BWV 848、849 前奏與賦格 Beethoven:Piano Sonata No.21 in C major, Op.53 "Waldstein" 貝多芬:C大調鋼琴奏鳴曲,作品53《華德斯坦》 ———中場休息——— Chopin:Etude Op.10 No.1~12 蕭邦:練習曲,作品10(第1至第12首)

| | 主辦單位 中台世界博物館木雕分館

《覺中生智—小善的奇幻之旅》兒童劇


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「長長路還很長」希巨・蘇飛藝術創作個展

| | 主辦單位 原住民族委員會原住民族文化發展中心

「長長路還很長」希巨・蘇飛藝術創作個展


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原民會原住民族文化發展中心(簡稱原文發中心)今年度第一場主題展覽「長長路還很長」於6月20日下午兩點開幕,展出阿美族藝術家希巨.蘇飛(Siki Sufin)的木雕、影像等30餘件作品,同時也展出藝術家30多年來的創作歷程與脈絡年表。 希巨.蘇飛(Siki Sufin)阿美族人,25歲左右從都市返回都蘭部落,開始摸索與思考著讓自己可以長久留在部落的出路,不知不覺中投入藝術創作已30年,所創作的題材多半是以部落中的文化與故事為主軸延伸,創作形式有以漂流木雕刻的立體和平面作品,也有以身體行為藝術演出、古調歌謠吟唱、參與紀錄片拍攝等,再再地嘗試及深度挖掘部落的生命故事,營造與建立一個觀看原住民的新眼光。 多年生活創作在部落的希巨表示,藝術本身除了是導引人去追尋歷史、了解人生價值外,藝術也使人感悟自我的責任。作為一位創作者,其以象徵表現主義展現個人的創作風格,試著以簡單的、生活的、靈性的連結各題材,來表現部落人文藝術的深度,也持續將在地文化與歷史故事轉譯,形塑出一種屬於個人在地性的創作脈絡和質地。 策展人伊誕・巴瓦瓦隆說:本次以「長長路還很長」為題之展覽構思,特別從屏東禮納里開車至台東都蘭部落拜訪藝術家希巨.蘇飛(Siki Sufin)以探究藝術家創作歷程為軸線,透視藝術家如何藉由木雕、樂舞、錄像等跨域創作傳承部落文化,並提問自身關注的議題。在作品的展示上,則以個人創作脈絡為連結線引入藝術家的創作思維,探究其如何從自然素材漂流木為創作媒材,表現其傳統文化與價值,以及延伸出的圖像符碼等象徵意涵,進而歸納出藝術家希巨的創作視角、精神、方法與中心理念。 原發中心邱黃肇崇主任表示:希望藉由藝術家的創作歷程,呼應每一個人必須時時觀察社會的境遇,進而想到自己生命中的責任,創造人與人之間的存在價值與意義。同時期待原住民族的藝術文化,被眾人欣賞、理解,成為臺灣社會

補天- 陳廷彰個展

| | 主辦單位 穎川畫廊

補天- 陳廷彰個展


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演出單位: 穎川畫廊

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這次展覽「補天系列」延續以神話為基調並與生活中的觀察相互映照,將神話中對立統一的宇宙觀與日常所見,兩者雙向的交互成為貫穿陳廷彰創作的基礎,並以「內省式的看」為名,作為創作思想建構的一個基礎。 補天神話,廷彰將其視為人對自身缺憾的彌補與轉化。從「天何以有缺」為思考表達的起點,一則為物的本質,一則為成住壞空的自然現象。進而探討補天石所造成的災禍或失衡。對應在心理上,人對缺憾的彌補也有可能過度,或造成心中的另一個缺口,如人性中的慾壑難填。補天系列沿著創作中對立統一的思想核心,深觀人間中的幽微處境。 補天系列多用寥寥線條勾勒圖像,再將線條空出,以色或墨填滿線條之外的空間。將空間賦予主體感,而將對象當成空間或背景的向度處理,形式上常有一種圖地關係的混淆,但彼此其實並無主次。其核心是希望透過在創作中的實踐,將一種矛盾亦自然的想法滲透回生活。例如作品〈補天–漸〉不規則的色塊漫布整個水墨紙本,創造一種負空間的意象,但目的不是彰顯空間的存在,而是創造一種既和諧又矛盾的畫面── 既熟悉又陌生的日常經驗。 我們的觀看是隨著觀看經驗的消失與再發生組合起來的輪迴。我們的觀看有著不可思議的虛幻性,我們可能永遠難以界定當下的看,和觀看對象的真實,觀看的大部份實則充滿過去、回憶、與想像的填充。補天作品中看似碎片化的象徵元素,事實上也是一種對於觀者凝視的邀請。在持續流動的物理時間中,觀者若意識到被凝視的靜止畫面具有流動性──被激發的過去記憶與眼前所見融合時,那麼這些看似無關、矛盾的圖像元素將成為該經驗過程的具象化。 廷彰將現象的內在平衡機制,寄託在神話的想像中。在觀看此次個展的畫作時,我們常常下意識地執著於畫面的圖像,而忘卻空間的存在。於是廷彰刻意調轉兩者的關係,只描繪線條卻不填充對應顏色。在我們的生活裡,我們不也不經意地執著於特定事物,而忘了觀照自己的處境? 期許我們能回歸本心生活,找到心中的平衡點。

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