| | 主辦單位 新北市政府文化局
我們的生活中能與生物接觸並共存，是一種奇蹟。 在臺灣進行創作時，我常選擇身邊能觀察到的野生生物作為靈感來源。我發現臺灣的原生物種和外來物種混居，是很自然的現象。近年來，臺灣積極進行原生物種的保護活動，但似乎成效有限。原生稀少物種復育的困難、以及被人類環境擠壓的其他動物，種種狀況都讓生活在這片土地上的動物們，無可選擇，只能在不斷變化的環境中苦苦掙扎。 請試著傾聽這些小生物的微小低語，牠們留在自己誕生的土地上，努力地、按照自己的步調生活著。
| | 主辦單位 彰化縣文化局
展覽主題聚焦在過往國父紀念館辦理了38屆的「全國青年（學生）書畫比賽」，所有參展作者均為昔日此一獎賽曾獲各組前三名佳績之書畫藝術家，選件並特別考量創作者與展出城市的地緣關係。展出內容除了有此數位藝術家當年參與該獎項競逐獲獎的昔日作品，亦有數位參展者於獲獎後，透過其它邀請展、申請展或獎賽，而有新作獲選入藏國立國父紀念館者。透過同一作者不同時期的作品「對映」與「對話」，讓觀眾一同欣賞該作者的風格遞變與成長。本次展出包含杜忠誥、林進忠、陳士侯、蕭世瓊、林榮森及吳啟林等知名藝術家作品。
| | 主辦單位 彰化縣埔鹽鄉立圖書館
由埔鹽鄉圖書館主辦的國際藝術交流展已邁入第20年，持續促進台日書法藝術深度交流。此次展覽由台灣和平書道學會與日本創書會聯合展出，作品並同步於東京都美術館、東京劇場、大阪美術館及埔鹽鄉圖書館展出，呈現書法與水墨的多元風貌。 日本創書會承襲西川寧書風，以雄渾豪邁的少字數書法，抒發書家的精神氣質；台灣和平書道學會則集結彰化書畫名家，傳統功力深厚，風格多樣，展現汲古創新的藝術風采。雙方作品皆融合深厚筆墨功底與個人風格，書體多元，令人驚艷。 書法，乃心靈之畫。觀其形、線、構、意，皆能窺見創作者的情感與修養。透過這場跨國藝術交流，讓我們在墨韻與線條之間，體會東方美學的靜謐與深遠，於書法的心靈風景中，找到片刻安住的寧靜。
| | 主辦單位 彰化縣文化局
本次展覽呈現藝術家陳頴憲對潛意識中「時間與空間」的深層探索。創作過程中，藝術家透過時空的錯置、重疊、裁剪與併置，挖掘記憶、直覺與精神層面的對話。作品自然流露出對自我認同的追尋與凝視生命的企圖，以視覺語言承載時間性的積累與內在感知的變化，進而轉化為一種具體而自由的造形語彙。在這些作品中，材料與形式不僅承載著個人的生命經驗與思想意念，更展現出藝術家如何透過創作突破內在限制，尋求自由與普遍性的表達。此次展覽不僅是一次視覺的呈現，也是一場與潛意識共鳴的旅程，讓觀者進入藝術家構築的心物交織場域，感知那來自深層心理的律動與形構出的當下片刻。
| | 主辦單位 彰化縣文化局
2025年，范子翔個展 「都市宜居計畫」 將展出三個系列：《白夜》、《白夜山居》與《白夜山居行旅》。范子翔長期關注人在城市中的軌跡，透過這三個面向，探索人與都市之間的張力與想像。 《白夜》 記錄了人在城市中存在過的痕跡，彷彿一個游離於時間軸之外的片段，映照出都市生活的流動與不確定性。 《白夜山居》 則構築了一個遠離城市的幻境，展現人在潛意識中渴望逃離城市，卻又無可避免地再造城市的矛盾狀態。 《白夜山居行旅》 透過水墨與胚布的留白，描繪一種介於建造與逃離之間的曖昧狀態，既像是一場未完成的建設，也像是一場未竟的離去，試圖打破靜止的平衡。 這次展覽不僅是對都市居住性的思考，更是對人如何在城市與自然、現實與幻境之間游移的探索。
| | 主辦單位 彰化縣文化局
彰化縣攝影學會本次影展展出主題為「定格視界」，每一屆舉辦一次，本屆為第二次會員聯展，會員們透過相機以敏銳的觀察力、創作思維與豐富的情感，捕捉生活中的真實、人文風景的靜美及自然環境的壯闊與細膩，表達作者創作的想法。 聯展作品涵蓋紀實、人文、生態、創意等多元風格，從個人視角出發，展現對世界的獨特詮釋與內心世界的投射。每一張影像，都是一段凝固的時光，一個動人的故事，也是一種超越語言的表達。讓我們在這片視覺的天地中，共同品味攝影藝術的深度與溫度，感受「定格視界」所帶來的心靈共鳴與視覺震撼。 本次聯展共計80幅作品，包含歷屆榮譽理事長、本屆理監事與幹部、博學會士以及其他有效會員。透過展覽讓會員們能夠展示自己的攝影才華，互相交流、學習，並與攝影界的前輩們共同成長。
| | 主辦單位 彰化縣文化局
《靜觀其變與非變》展覽以中介物為策展主軸，探討其在物質與非物質之間的橋接作用，以及其所承載的時間性與感知力量。面對當代社會秩序的遞嬗與個體意識的浮現，中介物成為理解現實與情感連結的重要媒介。藝術家們透過繪畫、版畫、裝置、錄像與新媒體等多元形式，呈現個人生命經驗與社會記憶的交織，延伸對物質性與時間流動的思考。展覽特色是將主題緊扣當代社會的流動性議題，作品之間形成有機的視覺與概念對話，參展藝術家具豐富展歷與獲獎紀錄，作品展現高度美學價值，作品跨越多種媒材形式，展現藝術多樣性，並以深刻的情感與對人性的理解，引起觀眾共鳴，引領其重新審視存在意義與未來想像。
| | 主辦單位 彰化縣文化局
本次展覽匯集一系列作品，探索都市與自然景觀在藝術視角下的相互映照與對話。從熙攘都市中模糊的群像與櫥窗倒影，到靜謐山林間的雲霧繚繞與田園阡陌，藝術家們透過多元的筆觸與色彩，捕捉了現代人穿梭於人造與自然環境中的感官體驗。這些作品不僅呈現了自然之宏偉與都市之繁雜，更在虛實之間，引領觀者凝視生命中的流動與沉澱，迴響著內心深處對歸屬與超脫的追尋。展覽旨在邀請您暫停腳步，在光影與色彩的交織中，重新審視我們所處的世界，以及身心與環境之間的微妙連結。
| | 主辦單位 彰化縣文化局
臺中市藝術家學會是匯集許多藝術精湛的藝術家，如石雕、油畫、公共藝術、水墨、水彩、書法、篆刻、紙黏土，陶藝及複合媒材等創作藝術家，從特殊的視野微觀人間生活風情，在豐富的媒介與風格的引導下，呈現出多元樣貌的創作。 此次會員聯展，各藝術領域的藝術家老師們皆是呈現近年的藝術創作作品，且在各藝術領域中，老師們更在各大美展比賽中表現優異，皆獲佳績，精湛的作品展出是學會的所有藝術家老師們對自身的藝術創作的熱情的表現外，亦是對廣大的藝術欣賞者的重視，是一場最值得欣賞的藝術饗宴！
| | 主辦單位 彰化縣文化局
陳趙英麗阿嬤無師自通，從周邊的環境尋找了回收的材料，利用回收紙天馬行空的創作，色彩鮮艷，線條活潑生動，顯現出抽象獨特的個人風格。 阿嬤希望她的畫作能夠鼓勵所有高齡者，即使從沒學過畫畫，也可以利用創作消磨時間、自娛娛人。從生活記憶庫中，尋找各種素材，透過畫筆探索自己內心的花花世界，永無止盡地揮灑出全新的人生境界。同時，阿嬤使用回收紙作畫，給了回收紙新的生命，實踐環保理念。
| | 主辦單位 桃園市政府地方稅務局
桃園市政府地方稅務局2樓藝文走廊自即日起展出—「夏日情懷-陳意媗師生聯展」，由花漾藝術學會-集十力文化公益協會陳意媗、黃筠棋、林順儀、林良敏及王意如等5位藝術創作者共同展出。 展覽期間至114年9月19日止，每週一至週五上午8時至下午5時（國定假日不開放），師生聯展精彩可期，歡迎參訪，一同領略畫作之美與走入創作者的心靈悸動之中。
| | 主辦單位 彰化縣文化局
彰化縣法喜畫會自八年多前由一群喜愛工筆佛畫的社會賢達人士所組成的，會員遍及退休公教及士農工商人士，目前會員三十餘人。會員本著對工筆佛畫、花鳥畫的愛好，平時習畫於國聖佛畫班、彰化縣文化局、彰化社大…等，跟隨指導老師葉心慈研修，透過習作與臨摹的過程，用平靜且愉悅的心情來完成一幅畫作，開方便法門以體會佛像的奧妙精深，使身心靈可以合而為一、安心自在。 會員平均年齡60餘歲，努力創作積極用心功力不亞於年輕人，從基本構 圖的蓮花著手，能使人藉由一筆一畫的勾勒、著色，進而達到到禪定的境界。會員們以傳承工筆的精隨，加入後現代主義的工筆技法，來描繪諸佛菩薩的自在妙顏，及工筆花鳥的細膩，用萬法唯心造的初心入畫，使每一幅畫如沐浴在佛光中，法喜充滿攝受於每個人心中。 本次展出作品約90餘幅，展出作品內容多元，有工筆佛畫、工筆花鳥、山水、唐卡、水墨畫等，誠摯歡迎喜愛藝文的先進，在彰化藝術館114年7月的展覽，與我們一同分享這場藝術之旅，期待共同創造出美好的回憶和精彩的交流。
| | 主辦單位 彰化縣文化局
一個自然綠境、改變了一個人的氣質，循著光影去旅行，寧靜美好，記錄一個季節的寫意，張狂艶色，是偶爾的投影，內蘊熱情的生命力，是給生活最大的回應。 充滿悠閒慢活氣息的大自然，讓我的步調及心情都覺得輕鬆起來，不受時間打擾的空間，享受生命中的平靜，是何其珍貴。 旅程重要的不是起點和終點；而是連結起兩個點的那條線，那存在遠方的世界，視線永遠無法遙望的極限，只好佯裝可以飛行的樣子，用飛行的眼睛去想像。 晴來讚揚，雨來欣賞，生活有晴有雨才叫自然，心中知足；一切悠然自得，柔柔的輕風，彌漫著花香，靜中見真境，淡中識本然，心靜天地寬，無憂歲月安，心有陽光，自然會光芒耀眼，簡簡單單自然順心，生命中總會有挫折，那不是盡頭，而是；提醒你～該轉彎了！ 大自然的幻夢無常成就了藝術多樣化的美！藝術與生活的交融則輝映出人類生活的至真與至善。藝術以自然為師，人類以自然為本，易經則以自然為為法，萬物源於自然，取諸於自然而終歸於自然，生生不息的自然成為你我生活中最親蜜的朋友。 我畫畫時傾向於觸覺和感情直接創作，不矯揉、不造作，運用我個人偏好的色彩與技巧，盡情地馳騁於畫紙上，筆觸暢快，自在、快意的勾勒出「心靈故鄉」表現內心真實的意象，揮灑中流溢濃郁的鄉土人情味！
| | 主辦單位 彰化縣文化局
「手心裡的風景：自然的藝痕」集結十一位居住於彰化縣的「臺灣工藝之家」—黃紗榮、葉志誠、許陳春、黃文彬、施金福、施鎮洋、柯錦中、許宗煥、陳志昇、陳志揚、董坐—以匠心巧藝，詮釋自然萬物的靈動與純粹。展品涵蓋錫、陶、木雕、漆線、石硯等多元媒材，兼具實用性與藝術美感，展現「藝術生活化、生活藝術化」的理念。 本次展覽呼應「2025台灣工藝季」主題「工藝漫活 SLOHAS」，展覽精選靈感源於自然萬物的作品，傳遞平和靜謐的生活節奏。本次展出作品皆凝結職人對自然的細膩觀察與鄉土情感，邀您透過匠心之作，體會緩慢、深遠的藝術韻律。
| | 主辦單位 苗栗縣苗北藝文中心
南島之農村記憶 國際知名藝術家吳炫三（A-SUN WU），出生於臺灣宜蘭農家，畢業於國立師大美術系後赴西班牙馬德里皇家藝術學院深造。畢業不久便於藝壇嶄露頭角，並取得穩定教職。然而，為尋找屬於自己的藝術風格，他毅然放棄教職與安逸生活，遠赴非洲，並受到了非洲部落裡純粹直覺、未經修飾的藝術創作方式所啟發，結合自身農村出身的生命經驗與文化根源，逐漸建立起個人獨特的創作語彙。 他的畫作與雕塑帶有強烈的原始藝術特質，常運用赭色顏料、粗獷筆觸與黑色輪廓，勾勒出人類與自然之間的原始能量與生命節奏。本次「熾熱南島—吳炫三特展」以南島之農村記憶為主題，展出數件平面及立體作品，涵蓋一幅今年新完成的500號巨幅畫作、以珍稀白色木化石為材料雕製的立體雕塑、融合南島鼓紋的繪畫，以及以鐵鋤製成的大型蜈蚣雕塑等，作品充分展現南島民族精神、東方哲學思維與西方現代藝術語彙的巧妙融合，呈現出吳炫三獨樹一幟的創作風格，傳遞他對自然、人文與土地的深刻關懷與情感。 吳炫三 國內藝壇最具生命力的藝術家之一 吳炫三1942年生於臺灣宜蘭，師大美術系畢業後遠赴西班牙深造，1973年畢業於馬德里皇家藝術學院。創作六十多年間，他將南島民族精神、東方哲學與西方現代藝術語彙結合，開創獨樹一幟的創作風格，展現對自然、人文與土地的深刻關懷。 1969年吳炫三大學剛畢業就獲選代表臺灣參加巴西聖保羅國際雙年展，創作數十年間，陸續在國際間各重要藝術機構展出，如：巴西聖保羅現代藝術館、日本雕刻之森美術館、上野之森美術館、伊東20世紀現代美術館、俄羅斯聖彼得堡大理石宮、葡萄牙Santo Tirso美術館、西班牙比拉法梅斯當代美術館、Stämpfli基金會、義大利蒙特卡西諾修道院、安道爾國家藝廊、美國紐約聯合國等。 旅居法國31年的吳炫三於1998年獲頒「法國文化騎士勳章」，2023年榮獲「泰勒基金會獎」，其作品獲法國Paul Valéry美術館與賽努奇亞洲博物館典藏。連年獲邀參加法國大皇宮「藝術首都年度展」、現代藝術博覽會，也曾受邀參加總統馬克洪家鄉Le Touquet-Paris-Plage特展。而在台灣，吳炫三先生曾榮獲「國家文藝獎」、「吳三連文藝獎」、「十大傑出青年」等肯定，作品榮獲臺北市立美術館、臺中市臺灣國立美術館、臺南市美術館、高雄市立美術館等重要藝術機構典藏。